ARTĂ CONTEMPORANĂ: Cum trece Zoopolitikon prin cetatea Sibiu? Pâș, pâș…
INSIDER 1: „„Zoopolitikon” de Alexandru Podea Sandu (România), Piața Mare din Sibiu în fața Muzeului Național Brukenthal alături de statuia Baronului Samuel von Brukenthal.
Exponatul face parte din SCAF (Sibiu Contemporary Art Festival 2024 / Festivalul de Artă Contemporană de la Sibiu) Ediția 05 – Crossing Borders, în desfășurare la Sibiu, până pe 6 octombrie 2024, sub organizarea Muzeului Național „Brukenthal” Sibiu, Școala Doctorală „Spațiu, Imagine, Text, Teritoriu” CESI (București) și alții. Facultatea de Arte Vizuale și Design, UNAGE Iași este partener invitat prin lucrările unui grup de artişti profesori și studenți. Evenimentul este organizat sub patronajul și sprijinul: Ministerul Culturii, Ministerul Afacerilor Externe, Primăria Municipiului Sibiu.”
N.R.: Alexandru Podea Sandu. Născut. 24 iulie 1965, Hunedoara. Educaţie. Absolvent al Facultății de inginerie, specializarea metalurgie. Carieră. Lucrează în domeniul metalurgiei de peste 20 de ani. Familie. Căsătorit.
Arta şi pictura au ocupat întotdeauna un loc important în viaţă lui. A vrut să urmeze studii de profil, dar secţia de artă a unui liceu devean la care a învăţat a fost desfiinţată, pentru că regimul comunist cerea producţie, iar el şi colegii săi au fost trimişi să se specializeze în inginerie.
Pentru ca artistul metalurg să transforme în opere de artă oţelul „marca Hunedoara” au fost necesare sute de ore de muncă. El a fost ajutat de colegi și sprijinit de conducerea combinatului unde este angajat.” DETALII
„Zoon politikon” este o expresie frecvent utilizată în dezbaterile publice, de ce mai multe ori tradusă mecanic, fără preocupare pentru etimologia cuvintelor, în forma „Omul este un animal politic”, în loc de „Omul este un animal social”.
Expresia Zoon politikon aparţine unuia dintre cei mai importanți filosofi ai Greciei antice, Aristotel, care o folosește în lucrarea „Politica”, a doua parte a unui tratat intitulat „De animalibus historia”. În viziunea filosofului antic, omul este un „zoon politikon”, literal, „un animal social”, adjectivul „politikon” fiind un derivat din cuvântul „polis”, care înseamnă „cetate”. Altfel spus, este în natura omului să trăiască în comunitate și să se comporte ca „cetăţean”, să aibă ataşament pentru „cetatea”/”societatea” cărei îi aparţine, să aibă capacitatea de a o apăra și de a-i consacra parte din timpul său, pentru că menirea lui in lume este nu numai să aibă o existenţă biologică, ci și să se bucure de bine şi fericire.
Zoo: 1. Gradină Zoologică, Parc zoologic; 2. Element prim de compunere savantă cu semnificaţia „(referitor la) animal”, „animalier”. (DEX online)
ARHIVĂ: CHEMAREA STRĂBUNILOR: Mesaj dureros celor plecaţi la muncă „afară”, lăsându-şi în ţară copiii, bătrânii şi gospodăriile, condamnaţi să-şi piardă identitatea. Luna Sculptorilor Români, Iași! OXXO IAȘI, CASA POGOR: „Hidra”, clasa politică „lipsită de verticalitate şi umanitate” în mijlocul Grupului Statuar al Voievozilor OXXO PARLAMENTUL ROMÂNIEI: Tema Moțiunii de cenzură în Arta Contemporană
FABRICA DE STELE, BUCUREȘTI: „Ce este jos e la fel cu ce este sus; iar ce este sus e la fel cu ce este jos, pentru a împlini miracolul unui singur lucru.”
INSIDER: „Ce este jos e la fel cu ce este sus; iar ce este sus e la fel cu ce este jos, pentru a împlini miracolul unui singur lucru.” (Tabla de Smarald – Thoth Atlantul, Anubis, Hermes Trismegistus, Mercur)”
FOTO 1 – Această nebuloasă a devenit tot ce îşi doreşte orice nor de gaz să fie: o fabrică de stele!
Nebuloasa din Carina, aflată la 7500 de ani lumină depărtare, în alt braţ spiral al Galaxiei noastre, produce foarte multe stele. În prezent s-au descoperit 14.000 de asemenea obiecte, printre care și patru stele neutronice, resturile celor mai masive stele formate în acest loc.
Totul a început acum trei milioane de ani, când primele stele au început să se formeze în centrul acestui nor. Gazul a fost pus în mişcare şi s-a adunat în centre mai dense, care au atras din ce în ce mai mult gaz.
Când temperatura din nucleele acestor centre a depăşit zece milioane de grade, s-au format „stelele”, sfere incandescente de gaz care emit lumină. Câteva dintre primele stele încă mai luminează nebuloasa. Lumina ultravioletă a lor şi vântul solar sculptează diferite zone de gaz în insule” izolate de norul imens. Acestea vor fi viitoarele stele.
„Cea mai cea” stea din această nebuloasă este eta Carinae”, vizibilă în partea stânga ca un punct luminos cu doi lobi. Steaua este de de 150 de ori mai masivă decât Soarele, emite de 5 milioane de ori mai multă lumină decât acesta. Este mică doar ca vărstă: are doar trei milioane de ani.
Nebuloasa din Carina este „casa” a şapte roiuri stelare, a celei masive dar şi a celei mai strălucitoare stele. Conţine gaz cât pentru formarea a 900.000 de stele ca Soarele.
Bucurați-vă de acest peisaj natural, în care sistemul solar ar încăpea de peste 400 de ori!
FOTO 2 – un fragment desprins de norul iniţial de gaz. Coloana are o lungime de doi ani lumină. Aşa se formează stelele: mici nori se despind sub acţiunea gravitaţiei, iar materia din ei colapsează în continuare până când temperatura atinge câteva milioane de grade. În acel moment norul devine stea: începe să emită lumină.
FOTO 5 – Munte de gaz amestecat cu praf, mare cât sistemul solar. În vârf se văd jeturi luminoase, semnătura stelelor în formare. Chiar dacă pare solid, muntele are consistenţa unui nor.
FOTO 6: MAREA NEBULOASĂ DIN ORION – Aici se află una din cele mai apropiate nebuloase din care se formează stele. În ea s-au descoperit 49 de sisteme solare
TE AFLI AICI! Sistemul solar se află la 26.000 de ani lumină faţă de centrul galaxiei, în braţul local”. Toate planetele, toți asteroizii, toate cometele, toți prietenii tăi și toți oamenii de pe Pământ se află în acest punct.
N.R.: Observatorul Astronomic „Amiral Vasile Urseanu” al Municipiului Bucureşti este singurul observator pentru public din capitală și de pe o rază de sute de kilometri. La Observator poți vizita expoziția și poți vedea stele și planete, Luna prin telescop. Toate informaţiile sunt expuse simplist, cu explicaţii interesante, inclusiv pentru copii, despre cum s-au format Pământul, Soarele, galaxia clasificarea stelelor, și faptul că mărețul Soare este cu mult-mult mai mic decât alte stele din Univers. O prezentare a Căii Lactee și a planetelor din sistemul nostru solar, diferenţe între atmosfera de pe Pământ şi alte planete.
Amiralul Vasile Urseanu, marinarul pasionat de astronomie a dăruit semenilor săi această originală construcție capabilă să deschidă ferestrele cerului. Ridicată în primul deceniu al secolului trecut, construită să arate ca o corabie ancorată chiar în centrul oraşului Bucureşti, clădirea ce găzduiește Observatorul Astronomic al municipiului a fost inaugurată în toamna anului 1910 (atestarea documentară este menționată în paginile revistei „Orion”, prima revistă română de astronomie, care, în numărul, trimestrul IV/1910, anunța inaugurarea Observatorului Astronomic „Amiral Vasile Urseanu”. În zilele noastre, anual, la data de 1 noiembrie se serbează acel moment de început.
Adresă: str.Lascar Catargiu Nr. 21, București sector 1. Program: marți – sâmbătă 14.00-21.00. Acces: Bilet întreg 13 lei; Bilet cu reducere – elevi, studenți, pensionari 6 lei; gratuit – copii cu vârsta sub 7 ani. Taxă de fotografiere: profesionistă – 40 lei m²/ oră. Biletele se achiziţionează de la Observator, dar nu este posibilă plata cu cardul. Se pot achiziționa bilete online de pe platforma Booktes.” DETALII
VIVALDI’S FOUR SEASONS: Concert multisenzorial la Casa Radio, în strălucirea a 3500 de lumânări parfumate
INSIDER: „Eveniment: multisenzorial VIVALDI’S FOUR SEASONS. În concertele „multiSENZORIAL” publicul a fost invitat să ia parte din magia operelor compozitorului Antonio Vivaldi, aduse la viaţă de violonistul Mircea Grigore Lazăr alături de Ansamblul Sebastian la Sala Radio din București, sub strălucirea a mii de lumânări (din ceară și cu mecanism electric din motive de siguranță!). Pentru bis publicul a fost încântat de un preambul al următorului spectacol, „Lacul Lebedelor” de Piotr Ilici Ceaikovski care va avea loc în luna decembrie 2024 la Ateneul Român din București.” DETALII
N.R.: MultiSenzorial sau Candlelight concert – Un concept relativ nou pe piața românească, care aduce muzica clasică sau contemporană în spații neconvenționale.
De la Vivaldi la Coldplay sau Abba , de la Sala Radio la Mina Museum, concertele multisenzorial îți vor încânta sufletul la lumina și mirosul celor 3500 de lumânări. Durata concertului: 60 de minute. Vârsta minimă: 8 ani. Se poate fotografia și filma cu telefonul (fără bliț!) în timpul concertului.
Concertele vor avea loc la București, Craiova, Sibiu, Cluj, Târgu Mureș și Timișoara.
I ♥️ TÂRGOVIȘTE: Spectacol cu drone lângă Turnul Chindiei de Zilele Cetății
INSIDER: „Spectacol cu drone lângă Turnul Chindiei…
#ZileleCetății #Târgoviște
📷 Daniel Dumbrava” SURSA
N.R.: Turnul Chindia, construit în secolul al XV- lea, în Târgovişte, care face parte din ansamblul de monumente Curtea Domnească. Turnul a fost construit de către domnitorul Vlad Țepeș, în timpul celei de-a doua domnii, inițial pentru scopuri militare, clădirea servind drept punct de pază, foișor de foc, dar și pentru stocarea tezaurului.
Acum, clădirea măsoară 27 de metri în înălțime și 9 metri în diametru. între anii 1847 și 1851, turnul a fost complet restaurat de către domnitorul Gheorghe Bibescu, forma actuală datorându-se acestuia, inclusiv înălțarea sa cu circa 5 metri faţă de construcția iniţială.
Turnul Chindiei este cea mai importantă atracţie turistică din Târgoviște și totodată simbolul oraşului, elemente specifice edificiului fiind prezente pe stema oraşului, în partea de sus, dar și în partea de jos. Fiind un monument istoric, clădirea găzduiește acum o expoziție de documente, arme și obiecte care au aparţinut lui Vlad Țepeș.
Din punct de vedere administrativ, Turnul Chindiei se află sub tutela Complexului Național Muzeal „Curtea Domnească” Târgovişte.
Există două ipoteze privind originea numelui turnului, însă nu există niciun consens în privința acestui fapt. Cea dintâi susține că zone din vecinătatea turnului erau locul de desfășurare a unor ospeţe, denumite „chindii”, de unde și proveniența numelui. De asemenea, s-a sugerat că numele își are originea de la cuvântul „chindie”, un arhaism ce însemnă „apus”, perioadă a zilei în care soldaţii ce apărau turnul aveau obligația să dea semnalul prin care cele cinci porți ale oraşului erau închise.
După acest moment, era interzisă intrarea sau ieşirea din oraș pe tot parcursul nopții, iar locuitorii aveau obligația de a nu circula pe străzi si de a nu întreține focuri în aer liber care ar fi făcut vizibil orașul de la mare distanţă.
Adresa: Calea Domnească nr.181, Târgoviște, județul Dâmbovița.” DETALII
SECTOR 3: WishFest în Parcul IOR, lampioane cu dorințe lansate pe lac
INSIDER: „Și anul acesta, d𝐨𝐫𝐢𝐧𝐭̦𝐞le se înalță în lumina lampioanelor, 𝐥𝐚 𝐖𝐢𝐬𝐡𝐅𝐞𝐬𝐭, în 𝗣𝗮𝗿𝗰𝘂𝗹 𝗧𝗶𝘁𝗮𝗻, 𝘇𝗼𝗻𝗮 𝗖𝗮𝗹𝘂𝗹 𝗧𝗶𝘁𝗮𝗻𝗶𝗹𝗼𝗿!
Două zile dedicate speranței și dorințelor care ne fac inimile să vibreze și vom lansa lampioanele pe apă, împreună cu toate visele noastre.
• 𝐋𝐚𝐧𝐬𝐚𝐫𝐞𝐚 𝐥𝐚𝐦𝐩𝐢𝐨𝐚𝐧𝐞𝐥𝐨𝐫 pe apă (ora 20..00): lacul se va umple de lumina feerică a lampioanelor, fiecare reprezentând o dorință, un vis pe care îl trimitem spre Univers, cu speranța că se va transforma în realitate
• 𝐌𝐮𝐳𝐢𝐜𝐚: atmosfera va fi întreținută de artiști talentați, ale căror melodii ne vor acompania pe parcursul celor două zile
• 𝐃𝐞𝐥𝐢𝐜𝐢𝐢 𝐜𝐮𝐥𝐢𝐧𝐚𝐫𝐞: o varietate de preparate delicioase, de la cele mai apreciate food trucks
• Activități și 𝐚𝐭𝐞𝐥𝐢𝐞𝐫𝐞 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐩𝐞𝐧𝐭𝐫𝐮 𝐜𝐨𝐩𝐢𝐢: cei mici vor avea parte de jocuri și activități speciale, astfel încât întreaga familie să se bucure de aceste momente magice. FOTO 2,3,4
Cum a apărut WishFest? În Thailanda există o tradiție străveche de peste 700 de ani: în fiecare toamnă, oamenii lansează lampioane pe apă, inscripționate cu dorințe și mulțumiri, care le vor conduce rugăciunile către cer. De atunci, acesta este o mare ocazie de sărbătoare, iar lampioanele iluminate au rămas simbolul noilor începuturi. Pentru a trimite visele mai departe în univers și pentru a sărbători speranța și bucuria de a trăi, a apărut WishFest, primul festival din România dedicat lampioanelor pe apă.
Respectăm natura și te asigurăm de atenția oferită sustenabilității evenimentului. Astfel, lampioanele sunt create din materiale prietenoase cu mediul (lumânările sunt cu led!), iar la finalul fiecărei seri colectăm lampioanele din lac și le trimitem la reciclat, neafectând luciul apei. În aceeași măsură, asigurăm, în spațiul festivalului, infrastructură de colectare separată a deșeurilor menajere și a deșeurilor de ambalaje, atât pentru participanții la festival, cât și pentru toți comercianții. Mai mult decât atât, ajutăm toții partenerii să găsească alternative la deșeurile nereciclabile.
Rezervarea lampioanelor se face online și se ridică în ziua evenimentului. Ai la dispoziție 3 tipuri de kit-uri
➡️ Family kit (3 lampioane, 3 markere, 3 săculeți) – 130RON
➡️ Creative kit (1 lampion, carioci colorate&stickers, 1 săculeț) – 100RON
➡️ Lampion kit (1 lampion, 1 marker, 1 săculeț) – 50RON
Prețul afișat se aplică exclusiv pentru achiziționarea online.
Împreună, transformăm lacul într-un spectacol de lumini și de speranță! Hai să lăsăm grijile deoparte și să ne concentrăm asupra dorințelor care ne fac viața mai frumoasă!
Perioada: 31 august – 1 septembrie. Evenimentul este kids&pets friendly. Intrarea este liberă.” SURSA
ARHIVĂ: WishFEST: “Ai grijă ce îți dorești pentru că s-ar putea să ți se întâmple!”
CRAIOVA STEAMPUNK: Festivalul Puppets Occupy Street, 150 de artiști din 15 țări
INSIDER: „Festivalul Puppets Occupy Street este primul festival de arta animației din România care se desfășoară exclusiv în spații neconvenționale, creat pentru comunitate și se desfășoară anual în perioada 25 august 01 septembrie.
Anul acesta, festivalul Păpușile Ocupă Strada ediția a XI -a, ediția STEAMPUNK, aduce la Craiova 150 de artiști din 15 țări.
• aduce la un loc companii de teatru private și artişti independenți din țară și din străinătate, încurajând astfel parteneriatul public- privat;
• se adresează tuturor categoriilor de public, evenimentele fiind gratuite;
• cuprinde evenimente ca: spectacole, ateliere de creație, concerte, expoziții, proiecții video, video mapping, happening-uri, animație stradală, arte vizuale, arte plastice, etc., desfășurându-se simultan în mai multe zone ale oraşului; are caracter necompetitiv; își are punctul forte în cele două parade cu păpuși supradimensionate și care alegorice; are loc în Craiova, al VI – lea oraș ca mărime din România, cu aproape 300.000 de locuitori, oraș cu aeroport propriu, cu cel mai mare parc natural din estul Europei, Parcul Nicolae Romanescu;
• festivalul este organizat de Teatrul pentru copii și tineret Colibri și finanțat de Primăria Municipiului Craiova și Consiliul Local Craiova.” PROGRAM
ARHIVĂ: CRAIOVA: „Puppets Occupy Streets”, deschidere de groază. „Totuși, Chucky este doar o invenție, da?” OXXO CARNIVALE, CRAIOVA: Start Puppets Occupy Street, ediția a IX-a, 200 de teatre și artiști din 20 țări, în peste 400 de evenimente!
RARA AVIS, CRAIOVA: Pentru 1.500 de ani, lebăda neagră a existat în imaginația europeană ca o metaforă pentru ceea ce nu putea exista
INSIDER: „Acum o lună, în Parcul Romanescu din Craiova au fost aduse cinci lebede negre. Cel puțin patru dintre ele se pare că se simt acasă. A cincea ori dormea la umbra unui boschet, ori e rebela familiei, un fel de oaie neagră a lebedelor negre. Asta în cel mai optimist scenariu…”
UPDATE: „Se pare că după o lună, cele 5 lebede chiar au rămas 4. Una fost mâncată de dihor (capul?!)…
Pe OLX a apărut un anunț: „Vând lebede negre (600 €) Detalii doar la telefon Trimitem în toată tara păsări Nu raspund la mesaje. Doar telefonic Nu vând oua Nu vând boboci Nu ma interesează schimburi” (20 august 2024).” DETALII
N.R.: Lebăda neagră este comună în zonele umede din sud- vestul şi estul Australiei și insulele de coastă adiacente. Lebăda neagră este emblema oficială de stat a Australiei de Vest și este înfățișată pe steagul și pe stema Australiei de Vest. Simbolul este utilizat şi în alte embleme, monede, sigle, mascote și în denumirea echipelor sportive.
Lebedele negre sunt în mare parte păsări cu pene negre, cu pene de zbor albe. Ciocul este roșu aprins, cu o dungă albă la margine și la vârf; picioarele și labele picioarelor sunt de culoare negru-cenuşiu. Masculii sunt puțin mai mari decât femelele, și au ciocul mai lung și mai drept.
Lebedele negre mature măsoară între 110 și 142 centimetri în lungime și cântăresc 3,7-9 kilograme. Lungimea aripii lor este între 1,6 și 2 metri. [2][4] Gâtul este lung (relativ cel mai lung gât dintre lebede) și curbat în formă de „S”.
La fel ca alte lebede, lebăda neagră este în mare parte monogamă, împerechindu-se pe viață (aproximativ 6% rata despărţirilor).
Lebăda neagră scoate un sunet muzical putermic, asemănător unei goarne, fie pe apă, fie în zbor, precum și o gamă de note mai fine. De asemenea, poate fluiera, mai ales când este deranjată în timpul reproducerii și cuibăririi.
Lebăda neagră este aproape exclusiv ierbivoră și, deși există unele variații regionale și sezoniere, dieta este în general dominată de plante acvatice. Când înoată, lebedele negre își țin gâtul arcuit sau ridicat și îşi poartă adesea penele sau aripile ridicate într-un afişaj agresiv. În zbor, un grup de lebede negre va forma o linie sau un V, cu păsări individuale care zboară puternic, cu gâtul lung ondulat, emițând sunete fluierătoare cu aripile lor și apeluri gălăgioase. Se estimează că populația globală actuală de lebede negre este de până la 500.000 de indivizi, fără vreo amenințare de extincţie.
Satiristul latin luvenalis a scris în anul 82 despre rara avis in terris nigroque simillima cygno („о pasăre tot atât de rară pe pământ ca o lebădă neagră”). El a vrut să spună ceva a cărui raritate s-ar compara cu cea a unei lebede negre sau, cu alte cuvinte, întrucât o lebădă neagră nu exista, nici caracteristicile presupuse ale „păsării rare” cu care a fost comparată nu există. Expresia a trecut în mai multe limbi europene ca proverb popular, inclusiv în română, unde primele două cuvinte „rara avis” sunt adesea folosite ironic. Pentru aproximativ 1.500 de ani, lebăda neagră a existat în imaginația europeană ca o metaforă pentru ceea ce nu putea exista.
Exploratorul olandez Willem de Vlamingh a fost primul european care a văzut o lebădă neagră în 1697, când a navigat și a numit râul Swan de pe coasta de vest a Noii Olande. Observarea a fost semnificativă pentru Europa, unde „toate lebedele sunt albe”, expresie folosită de mult timp ca exemplu standard al unui adevăr bine cunoscut. În 1726, două păsări au fost capturate lângă insula Dirk Hartog, la 850 de kilometri nord de râul Swan și duse la Batavia (astăzi Jakarta) ca dovadă a existenţei lor.
Intoducerea lebedei negre în Europa în secolul al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea a adus păsările în contact cu un alt aspect al mitologiei europene: atribuirea unor relații sinistre între diavol și animalele de culoare neagră. Lebedele negre erau considerate în strânsă legătură cu vrăjitoria și adesea erau alungate sau ucise de oamenii superstiţioşi. Acest lucru poate explica de ce lebedele negre nu au stabilit niciodată o prezenţă considerabilă ca animale sălbatice în Europa sau America de Nord.
În Lacul lebedelor lui Ceaikovski, sinistra și seducătoare lebădă neagră, Odile, este în contrast cu inocenta lebădă albă, Odette.” SURSA
ARHIVĂ: ETERNITATE: Familia de lebede este inseparabilă. Fidelitatea, simbol al iubirii pure! OXXO NEPTUN: Lebedele înmatriculate, puse la slăbit. Nu mai pot mânca broscuțe grăsuțe! OXXO LEBĂDA NOROCOASĂ: „O victimă inocentă… Puiul a avut noroc că nu a înghiţit cârligul!” OXXO RECENSĂMÂNT IOR: Lebădă înmatriculată, strangulată cu CNP-ul de gât!
CRAIOVA: Expoziție de statui create cu Inteligență Artificială
INSIDER: „Expoziția de statui create cu Inteligență Artificială (N.R.: localizată pe strada Arieș, între intersecția cu strada A.I.Cuza și intersecția cu strada Împăratul Traian) care fac parte din programul Lowpoly People Colorful, inițiat de artistul Xavier Veilhan, s-a încheiat după o lună. Astfel de statui au fost prezentate peste tot în întreaga lume, de la mari capitale până la stațiuni de pe Riviera Franceză și ne-am bucurat că am putut să le prezentăm și în Craiova. Mulțumim celor care ne-au transmis aprecieri pentru această inedită expoziție!” SURSA
N.R.: „Xavier Veilhan este născut pe 10 iunie 1963 (Lyon) și trăiește/ lucrează la Paris. A studiat la Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs din Paris, apoi la Universitatea de Arte din Berlin în studioul lui Georg Baselitz şi, în final, la Institut des Hautes Études en Arts Plastiques din Paris.
Arta sa folosește mediile sculpturii, picturii, video, fotografiei sau instalației pentru a capta realitatea. Oamenii şi animalele sunt reprezentate prin procese biologice şi tehnice pentru a forma prototipuri și a pune în discuție lumea contemporană și societatea ei de industrializare şi consumism. Arta sa respectă atât reprezentarea idealului clasic, cât și se îmbină cu noile tehnologii (cum ar fi dispozitivele de captare și iluminare 3D), creând un anacronism.
Munca lui a primit recunoaştere internaţională. Este expusă în cele mai prestigioase galerii din lume, precum şi la Musée d’Art Moderne de la ville de Paris, Musée d’Art Moderne et Contemporain de Genève, Centre Georges Pompidou din Paris, Musée d’Art Moderne et Contemporain la Strasbourg, la Bienala de la Veneția din 2017 și la Château de Versailles.” DETALII
FALEZA CONSTANȚA: Zece tablouri semnate de Nicolae Grigorescu pot fi admirate în adâncul mării, lângă Cazinou, în timpul unor sesiuni de scufundare
INSIDER: „Expoziție inedită la malul mării. Zece tablouri semnate de Nicolae Grigorescu pot fi admirate în adâncurile mării, în timpul unor sesiuni de scufundare. Operele de artă au fost fotografiate la expoziția permanentă găzduită de Muzeul de Artă Constanța și au fost printate pe materiale rezistente în mediul salin. Cele 10 reprezentări după tablouri de Nicolae Grigorescu au fost scufundate aproape de Cazinoul din Constanţa. Oricine îşi dorește o experiență inedită, chiar dacă nu știe să înoate, poate admira expoziția. Scufundarea durează aproximativ 45 de minute, timp în care vizitatorii pot admira tablourile semnate de Nicolae Grigorescu. Pe tot parcursul sesiunii, vizitatorii sunt însoțiți de un instructor. Experiența din adâncurile mării este una aparte. Tablourile se află la o adâncime de 3,5 metri. Preț scufundare: 250 lei. Durată scufundare: 2 ore (o oră este pregătirea de scafandru și o oră, scufundarea în sine). Toți acei ghizi care îi vor însoți pe vizitatori au specializarea de scafandru arheolog.
Se dorește promovarea Muzeului de Artă din Constanţa, care ascunde cea mai mare expoziție Nicolae Grigorescu. Proiectul cuprinde atât expoziția din adâncurile mării, cat și o alta de 40 de tablouri expuse pe faleza de la Cazino.
În timpul sesiunii de scufundare, vizitatorii fac şi o incursiune în istorie, pentru că pot vedea bucăți de ceramică veche, fragmente din clădiri vechi şi noi, dar și viețuitoare marine. SURSA
ARHIVĂ: ACASĂ LA NICOLAE GRIGORESCU: Arsă în Primul Război Mondial și reconstituită după 50 de ani! OXXO LUMEA ÎNTR-UN TIMBRU: Nudurile lui Nicolae Grigorescu în pictura românească.
TEAM ROMÂNIA: 309 medalii, 110 ani de olimpism – Spectacol cu drone, muzică și lumini în Piața Unirii din București
INSIDER: Spectacol cu drone în Piața Unirii, București 2024 – Romania Team: 309 medalii în 110 ani de olimpism.
Performanţa olimpică a sportivilor români va fi sărbătorită, începând din 26 iulie, prin show-uri de apă, muzică şi lumini, la Fântânile Urbane din Piaţa Unirii, din Bucureşti. În weekend-ul 26, 27 şi 28 iulie, vor avea loc şi spectacole cu peste 150 de drone, care vor reprezenta disciplinele sportive care au adus glorie olimpică României.
Programate în zilele de vineri, sâmbătă şi duminică, spectacolele de la Fântânile Urbane din Piaţa Unirii, cu o durată de aproximativ 45 de minute, se desfăşoară anul acesta cu începere de la ora 21:30 în luna iulie, de la ora 21:00 în luna august, iar în septembrie, de la ora 20:00. Accesul este gratuit.
În timpul spectacolelor, traficul rutier este restricţionat pe Bulevardul Unirii, în zona fântânilor, între Bulevardul Dimitrie Cantemir şi Splaiul Independenţei.” DETALII
N.R.: Prima participare a României la Jocurile Olimpice a fost în anul 1900, în timp ce Comitetul Olimpic și Sportiv Român a fost înfiinţat în 1914.
Începând cu anul 1924, România participă la Jocurile Olimpice cu o echipă completă și de atunci a lipsit doar la două ediții ale Jocurilor Olimpice de vară (Los Angeles 1932 și Londra 1948) și la o ediție a Jocurilor Olimpice de iarnă (Squaw Valley 1960). La Olimpiada de la Los Angeles din 1984, România a fost singura țară din blocul comunist care nu a participat la boicotul iniţiat de Uniunea Sovietică.
Sportivii români au câştigat un total de 309 medalii, dintre care cele mai multe medalii au fost obținute la gimnastică.
România ocupă locul doi (după Ungaria) ca număr de medalii câștigate de o țară care nu a fost gazdă a Jocurilor Olimpice.
Participare 22 (varä), 22 (iarna)
Loc 20. Medalii: Aur 90, Argint 97, Bronz 122 (Total 309)
Jocurile Olimpice de vară 1900-1924-1928-1936-1952-1956. 1960-1964-1968-1972 1976-1980- 1984-1988 1992 1996 2000 2004- 2008-2012 2016-2020
Jocurile Olimpice de iarnă 1928-1932-1936-1948-1952 1956- 1964-1968-1972 1976-1980-1984- 1988-1992-1994-1998-2002 2006- 2010-2014-2018-2022
BUCUREȘTI: Biserica Sfinții Împărați Constantin și Elena, ctitorită de Mareșalul Ion Antonescu și soția sa
INSIDER: „La intersecția străzilor Mihai Bravu și Bulevardul Basarabia, se afla o biserică impunătoare, Biserica Sfinții Împărați Constantin și Elena. Zidirea acestei biserici a început în anul 1938. Biserica actuala îi are drept ctitori principali pe Mareșalul Ion Antonescu și pe soția sa Maria Antonescu, fiind ridicată la roșu între anii 1942-1949, prin strădania preotului Constantin Sârbu (1905-1975), paroh aici între anii 1938-1950), ajutat de doctor Victor Gomoiu, I. Constantinescu, D. Poenaru, S. Anghel, cât și de alți enoriași din cartierul Bariera Vergului. Proiectul bisericii a fost întocmit de arhitectul Gh. Naumescu. Pictura bisericii, în frescă, executată între anii 1962-1964, este proprie stilului neobizantin, și îi apartine pictorului Eremia Profeta. In anul 2002, pictura a fost curățită și restaurată de pictorița Elena Vasilescu, iar pictorul Valentin Tănase a adăugat pe peretele de vest al naosului, portretele ctitorilor Maria si Ion Antonescu, precum și al preotului Constantin Sârbu.
M-au impresionat candelabrele, încă de la intrare acestea domina interiorul.” SURSA
N.R.: Adresa: Bd. Basarabia nr.3, București sector 3.
ARHIVĂ: MIRACOLUL DIN MAGLAVIT: Ce nu ar fi reușit Petrache Lupu fără Gigi Becali? Și invers! OXXO DOSARUL LOCIC: Drumul spre iad este pavat cu intenţii bune!
MUZEUL STEAMPUNK, CLUJ: „Viitorul și trecutul/ Sunt a filei două feţe,/ Vede-n capăt începutul/ Cine știe să le-nveţe”
INSIDER: „Muzeul Steampunk din Cluj. Aflând înainte să plecăm de acasă de acest Muzeu, dacă tot eram în Cluj, am zis de ce nu. Atunci când ai așteptări minime e posibil ca la sfârșit să ai un șoc, e ceva ce nu găsești cred că pe nicăieri în țară, multe lucruri vechi bine conservate dar la fel de bine băgate în poveste căci datorită tinerilor implicați în acest proiect te transpun și în ceva gen sience fiction.
La inceput mi s-a părut biletul de 45 de lei cam măricel, zic, e un muzeu cu niște chestii vechi dar va spun sincer că și-a meritat banii, Maria a fost foarte entuziasmată când la final a aflat ca au și o mașină a timpului dar trebuia găsită căci nu se vedea pe nicăieri, aceasta era ținută într-o cameră ascunsă, un loc secret care avea și o intrare pe măsură, pusă să ghicească cartea care să deschidă acea bibliotecă și să intre la mașina timpului pentru Maria a fost ceva wow, recunosc că și pentru mine, muzica, luminile ambientale, însoțite pe fiecare părticică a locului de către un tânăr care iți explica absolut tot ce aveau acolo și ce puteau face acele obiecte, foarte bine pregătiți și cu simțul umorului.
Voi reveni cu un video pe viitor. #cluj #muzeulsteampunk #plecatînnatură ” SURSA
N.R.: Steampunk este o subcultură creativă și imaginativă care combină elemente ale maşinilor industriale alimentate cu abur din secolul al XIX-lea cu aspecte de science fiction și fantezie. Adesea, prezintă o istorie alternativă a epocii victoriane sau a Vestului Sălbatic American, unde puterea aburului rămâne tehnologia dominantă. Stilul vizual Steampunk este caracterizat de roți dinţate, roți dinţate, ochelari de protecție și materiale antice și se extinde dincolo de modă pentru a include literatura, arta şi filmul. Această subcultură celebrează o perioadă în care ingeniozitatea mecanică și invențiile futuriste coexistă într-o lume retro-futuristă. O parte din decorul galeriei noastre va fi o instalaţie permanentă. Cu toate acestea, căutăm în mod activ să achiziţionăm sau să închiriem piese artistice de la creatori din întreaga lume. Scopul nostru este de a roti majoritatea exponatelor noastre trimestrial.
Adresa: Str. Stefan Octavian losif nr. 4, Cluj-Napoca. Program: Luni -Sâmbătă 12:00-21:00, Duminică 12:00-19:00. La fiecare LUNĂ PLINĂ muzeul este deschis până la ora 1 AM. URMĂTOAREA LUNĂ PLINĂ: 21 iulie – duminică. Intrare: adulți 45 lei, studenţi 40 lei, copii (până la 7 ani) lei, copiii sub 3 ani au acces gratuit” DETALII
ARHIVĂ: REÎNCARNARE: După 2211 de ani VICTORIA (Nike) din Samothrace apare din 1000 de cuie la ParkLake. SPERANȚA de Gabriel Dinu! OXXO IRON_TRASH ART: „Fiare ruginite. Le spăl. Le curăț. Le șlefuiesc. Le sudez. Le pun în valoare!”
PALATUL CEC: Birourile Președintelui și Vicepreședintelui se află în aceleași spații de 124 de ani
INSIDER 1: „Palatul CEC, una dintre cele mai frumoase clădiri ale Bucureștiului,
Situat pe Calea Victoriei, Palatul Casei de Depuneri, Consemnațiuni și Economie – C.E.C, este unul dintre simbolurile arhitecturale ale Micului Paris care a rămas și astăzi un reper pentru identitatea Bucureștiului de atunci și de acum.
Piatra de temelie a fost pusă în urmă cu 125 de ani, pe 8 iunie 1897, în prezența Regelui Carol I al României și a Reginei Elisabeta.
Până în 1875, în acel loc se aflaseră mănăstirea și hanul „Sfântul Ioan cel Mare”. Datând din secolul al XVI-lea, așezămintele au fost restaurate de Constantin Brâncoveanu în anii 1702 – 1703 pentru ca apoi, degradându-se, să fie demolate în anul 1875. Actuala clădire a fost ridicată după demolarea primului sediu al Casei de Depuneri (ridicat la rândul lui în locul mânăstirii).
Planurile elegantei clădiri, ca și design-ul interior aparțin arhitectului francez Paul Gottereau, iar execuția, arhitectului român Ion Socolescu, cel care a pus bazele primei școli de arhitectură românească. Palatul CEC a fost terminat în anul 1900.
Clădirea are cinci cupole mari de sticlă, patru simetrice, așezate în colțuri, iar a cincea, în centru, acoperă holul central. Cupolele ajută în acustica specială a holului central, acolo unde erau ghișeele. Sunetul se propagă pe verticală, astfel încât ceea ce se discuta la ghișee între clienți și funcționari nu putea fi auzit și de alte persoane. Candelabrele mari din holul central au fost aduse de la Viena și au mecanisme cu scripeți pentru înlocuirea becurilor. La momentul construcției, banca mai avea și una dintre cele mai performante centrale telefonice din acea vreme.
Cea mai frumoasă și elegantă încăpere a palatului este Sala de consiliu, care și-a păstrat și în prezent destinația. Are o înălțime de opt metri și este decorată cu lambriuri din lemn de nuc și cireș sculptat și panouri de mătase verde. A fost pictată de pictorul Mihail Simonidi, pictor român de origine greacă. Pictura mare din plafon a fost lucrată pe pânză maruflată, adică pânză care se lipește direct pe zid. A câștigat medalia de argint la Expoziția Universală de la Paris din anul 1900.
Construcția a fost terminată în anul 1900 și de atunci CEC-ul a funcționat în această clădire fără a se face modificări notabile. Palatul CEC, pe lângă frumusețea monumentală a clădirii, este și o construcție trainică, rămânând intact după cutremurele din 1940 și 1977, precum și după bombardamentele din 1941 și 1944.” SURSA
INSIDER 2: „Birourile Președintelui și Vicepreședintelui se află în aceleași spații de 124 de ani.” SURSA
BELGRAD – MUZEUL NIKOLA TESLA: Ce se întâmplă când ai un neon în mână lângă un turn Tesla?
INSIDER: „Belgrad: Muzeul Nikola Tesla. Ce se întâmplă când ai niște neoane lângă un turn Tesla?” SURSA
N.R.: Muzeul Nikola Tesla este un muzeu de știință dedicat onorării şi expunerii vieţii şi operei lui Nikola Tesla (1856-1943), precum şi locului final de odihnă pentru Tesla. Conform ultimei sale dorinţe, în 1957, a fost deshumat și incinerat și de atunci se odihnește într-o urnă din spatele singurului portret pentru care a pozat, Portretul albastru. Într-o cameră luminată doar în mijloc, unde, într-o sferă placată cu aur pe un piedestal de marmură se află cenușa inventatorului.
Muzeul a fost deschis în 1927 și era compus doar dintr-o cameră în care se găseau foarte puține lucruri aparținând celebrului Nikola Tesla. În prezent, muzeul este format din 7 camere, denumite în funcție de conținutul aceastora. Deține peste 160.000 de documente originale, peste 2.000 de cărți și reviste, peste 1.200 de exponate tehnice istorice, peste 1.500 de fotografii şi planșe foto cu obiecte, instrumente şi aparate tehnice originale și peste 1.000 de planuri și desene. Mai este prezentat și un filmuleț biografic de 15 minute cu povestea vieţii genialului inventator. Adresa: strada Krunska 51, Beograd, Serbia. Program: zilnic 10-20. Intrare: 800 de dinari (cca 32 de lei), biletul de vizitare se poate plăti doar în dinari!)
Toată tehnologia avansată actuală se bazează pe invenţiile lui Nikola Tesla şi toate dispozitivele concepute de acesta lucrează exact aşa cum le-a conceput, fără modificări. Numit Geniul Omenirii, acest istroromân, este inventatorul sistemelor de curent alternativ, motorului cu inducţie, tehnologiei de transmisie fără fir (wireless) si telecomandă, circuitului de înalt voltaj „Tesla Coil”, principiului de decolare a avioanelor dintr- un punct fix, Raza Morţii, începuturile HAARP, generatorul de timp zero care a făcut posibil experimentul Philadelphia, etc.
„Prezentul este al lor, dar viitorul, pentru care eu de fapt am lucrat, îmi apartine.” (Nikola Tesla)
BUCUREȘTI: Calea Victoriei, scenă a Teatrului Internațional de Stradă
INSIDER: „ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti transformă Calea Victoriei într-o scenă a teatrului de stradă incluzând în programul ultimului weekend al lunii iunie „Străzi deschise, Bucureşti – Promenadă urbană”, reprezentații spectaculoase susținute de artişti internaționali independenți ce vor performa în intervalul orar 10:00-21:00.
Personajele fantastice de mari dimensiuni din celebra colecție Harry Potter din Spania, giganticele broaște luminoase Electro Frogs din Franţa, grupul de stegari Flag Wavers şi trupa Puglia Street Band din Italia se întâlnesc cu publicul bucureştean pentru a anima Calea Victoriei, pe segmentul traseului pietonal dintre Piaţa Revoluției și Cercul Militar Național. Fiecare trupă va susține câte 5 reprezentații de aproximativ 30 de minute, atât sâmbătă, 29 iunie, cât şi duminică, 30 iunie.
Gigantele personaje gonflabile Harry Potter din Spania vor mai saluta trecătorii de pe Calea Victoriei, duminică de la orele 18:10, 19:10 și 20:10. Personajele magice din universul celebrei serii Harry Potter prind viață în structuri gonflabile de mari dimensiuni, luminate magnific. Aceste impresionante creații încântă şi fascinează vizitatorii de toate vârstele, aducând un strop de vrajă și magie în inima vibrantă a Bucureştiului.
Electro Frogs evadează din Franţa şi cuceresc publicul aflat pe Calea Victoriei strălucind cu mii de culori electrizante și duminică de la orele 18:30, 19:30 și 20:30. Amfibienii veseli îi invită pe cei prezenți să intre în atmosfera deosebită de lumini și sunet, transformând Calea Victoriei într-un tărâm de poveste, plin de culoare, energie și muzică, în timp ce amfibienii gigantici dansează pe ritmurile unui trio vibrant de saxofoane. Un spectacol unic, născut dintr-un melanj de experimente uluitoare și o doză sănătoasă de imaginație, ce reunește spiritul aventuros al lui Dr. Frankenstein, umorul satiric al lui Gargantua și farmecul broastei Kermit. Electro Frogs părăsesc iazul şi se dedică distracției și veseliei în mijlocul Capitalei, unde îi invită pe toți cei prezenți să ia parte la o experiență itinerantă unică.
Flag Wavers cu o istorie impresionantă ce își au rădăcinile în anul 1966 în Fossano, Italia vor sustine reprezentaţii inedite de mânuire a steagurilor si duminică – orele 18:20, 19:20, 20:20. Grupul şi-a consolidat reputația la nivel internațional, prezentând spectacole remarcabile în diverse colțuri ale lumii, de la Japonia la Argentina şi de la Canada la Norvegia. Coregrafia lor este acompaniată de o orchestră formată din tobe şi trompete care interpretează muzică medievală, adăugând un element vibrant şi competitiv reprezentaţiei. „Principi d’Acaja” reușește să păstreze vie arta mânuirii steagurilor, inițial fiind o tactică militară nobilă, combinând expertiza tehnică cu o pasiune neînfricată pentru artă şi istorie.
Trupa dinamică de muzicieni Puglia Street Band din Italia aduce o explozie de energie pe străzile Bucureştiului, prin cele 5 reprezentații ale spectacolului itinerant ce estompează granița dintre formație și public, duminică de la orele 18:00, 19:00 și 20:00. Într-o călătorie muzicală ce străbate genuri ca Funk, Rock, Latin, Pop și Balkan, Puglia Street Band transformă spectatori obişnuiţi în participanți activi ai evenimentului.” SURSA
ARHIVĂ: B-FIT: Ultima zi de magie pe străzile Capitalei! OXXO B-FIT IN THE STREET: Scoate copilul din tine şi lipeşte-i un zâmbet larg pe faţă! OXXO INVAZIA B-FIT: 300 de artişti aduc magie pe străzile Capitalei. Cum să le mulțumim pentru daruri? OXXO B-FIT: 4 zile de Bucurie, Fascinaţie, Iubire şi Teatru!
MUZEUL MUZELOR: „Reptilieni” la Palatul Bragadiru. „Muzica este un aer care se mișcă frumos”
INSIDER: „Palatul Bragadiru în ziua lui Mercur. Pe 19 iunie, la ora 19, s-au explorat tainele francmasoneriei în cadrul seriei de conferințe “În Centrul Cercului”, o seară de mister și simbolism. Bonus concert de muzică clasică (Vibe Orchestra dirijor Eduard DABROWSKI). Intrarea liberă.” SURSA
N.R.: Muzeul de Istorie și Artā Masonică din România (MIAMR)- Conferinţă U33 „Echilibrul între tradiție și modernitate în Francmasoneria Contemporană”, Palatul Bragadiru, Calea Rahovei 147-153, sector 5 – Bucureşti.
ARHIVĂ: ORADEA: În vizită la Templul Francmasoneriei OXXO OCHII LARG ÎNCHIŞI: Salonul Internaţional de Arte şi Cultură Masonică. Atenţie, cade tencuiala!
CARTEA RECORDURILOR: Diorama Star Wars cu 1500 minifigurine și peste un milion de piese lego pe suprafața de 45.7 metri pătrați la Art Safari din București
INSIDER: „Până pe 16 iunie în cadrul expoziției Art Safari ediția de vară (București), în zona atrium se poate vedea cea mai mare dioramă din piese LEGO din lume. RoLUG, grupul utilizatorilor LEGO din România cu susţinere din partea LEGO, au reușit să facă o dioramă compusă din peste un milion de piese. Diorama, care prin definiție este o reprezentare spațială a unui peisaj, aduce un omagiu universului Star Wars. Ea integrează cele mai importante scene din seria de animație Star Wars Rebels, precum şi elemente şi personaje din trilogia originală. Suprafaţa machetei este de 45,746 metri pătrați și este acoperită exclusiv din piese LEGO, fără să aibă o altă structură de susţinere. Recordul anterior fusese stabilit în Franţa, în 2021, pentru o dioramă cu suprafaţa de 30,66 metri pătraţi.
Dezvoltată cu atenție la detalii atât pe verticală, cât și pe orizontală, macheta recreează toate formele de relief de pe planeta Lothal, existente în universul Star Wars, cu nave de luptă și peste 1.500 de minifigurine plasate în scene dinamice. O echipă formată din 26 de membri RoLUG a construit diorama de record mondial în decursul a trei ani. Ultimul metru pătrat a fost finalizat prin contribuţia fanilor prezenţi la East European Comic Con, ediția 2024 unde fiecare a adăugat câte o piesă și recordul a fost recunoscut de Guinness World Records.
Coordonator creație: Bence Czilli
Coordonator proiect: Botond Czilli
Ambasador RoLUG: Mirona Constantin
Membrii echipei: Adrian Jiman, Alex Tass, Alexandru Ilea, Armin Naghi, Catalin Bordea, Catalin Corpade, Cristian Frunza, Dragos Ivan, Edina Dorotea Babtan, Eduard Stanescu, Eric Jiman, Erik Davidsson, Horatiu Coifan, Marius Bugeac, Mihai Dreve, Nicolae Sohaci, Rares Teodorof, Sorin Ilie, Sorin Olaru, Stefan Bugeac, Tamas Lapsanszki, Tiberiu Popescu, Negreanu, Vlad Carbuneanu. & Echipa LEGO®
Lansat în 2007 ca grup de discuţii, RoLUG s-a dezvoltat rapid într-o comunitate de pasionați cu misiunea de a construi modele noi, unice, din piese LEGO. De atunci, grupul a organizat şi susținut multiple expoziții și competiţii offline și online și a participat la numeroase evenimente locale și internaţionale.
Adresa: Art Safari Palatul Dacia-România, Lipscani 18-20, București sector 3. Program: joi – duminică, 12:00 – 21:00. Intrarea la expoziția lego e gratuită – bonus pentru cel puțin una dintre expozițiile Art Safari: Muzeul secret (50 lei), Eustațiu Stoenescu. Portretistul aristocrației (50 lei), Istoria României in 100 de portrete (25 lei), Atelierele din Pangratti (25 lei), full acces (60 lei). Copiii sub 12 ani acces gratuit. DETALII
ARHIVĂ: INVAZIA GIGANȚILOR: Avionul prezidențial SUA a aterizat în Berceni. Executat la scara 1:7 dintr-un milion de piese Lego. Fără Trump! OXXO LEGO IN SEATTLE: Primul artist care a transformat piesele de jucărie în artă universală! OXXO MUZEUL TEHNICII: „Expoziția temporară Lego a fost luată cu asalt de viitorii mari ingineri și cercetători români sau de origine română!”
VALEA REGILOR TRACI: Mormântul Regelui Seuthes III din Bulgaria are 2300 de ani. Tumulii nu sunt formațiuni naturale!
INSIDER: „Tumulii nu sunt formațiuni naturale!! Valea Regilor Traci- mormântul regelui Seuthes” SURSA
N.R.: Bulgaria oferă turiștilor pasionați de istorie, de vechi și de inedit, un echivalent european al Văii Regilor din Luxor. Au fost identificate 15.000 movilele trace antice (tumuli) în Bulgaria, dintre care aproximativ 1.000 dintre ele au fost dezgropate de arheologi.
Mormântul lui Seuthes III este situat lângă Kazanlîk, Bulgaria. Seuthes al III-lea a fost regele Regatului Odrisian al Traciei din anul 331 î.H. – 300 î.Hr. și fondator al oraşului tracic din apropiere, Seuthopolis. Este printre cele mai mari movile din Tracia și unul dintre cele mai elaborate morminte, cu o înălțime maximă de 23 m și un diametru de 130 m. O alee largă duce la până la intrare. Aici a fost găsit și faimosul cap sculptat, care se crede că îl reprezintă pe Seuthes III. Ochii sunt din alabastru și pastă de sticlă, iar genele și sprâncenele din fâşii de cupru.
Mormântul are o faţadă impresionantă, un coridor de intrare neobișnuit de 13 m lungime și trei încăperi spațioase consecutive.
Prima cameră este dreptunghiulară cu tavanul în două arce de cerc, din pietre perfect îmbinate fără vreun liant. Următoarea cameră este circulară având cupolă, în timp ce a treia cameră este sculptată într-un bloc uriaş de piatră și are acoperire cu două pași (seamănă cu un sarcofag). În interior, există un pat funerar modelat.
Mormântul a fost inițial un templu monumental de la Movila Golyama Kosmatka, construit în a doua jumătate a secolului al V-lea î.Hr. După utilizarea extinsă ca templu, în jurul anului 300 î.Hr., Seuthes III a fost îngropat în interior. Camera-sarcofag conținea bunuri personale care erau necesare pentru viața de apoi a regelui. Include genunchiere, o cască aurita cu imagini, armură de piele cu guler (plastron din fire de aur), o sabie mare și suliţe. Există vase de bronz şi trei amfore mari din ceramică care au fost umplute cu vin trac gros. Podeaua și patul ritual sunt acoperite de un covor țesut în fir de aur. Greutatea totală a aurului, inclusiv toate obiectele, este mai mare de un kilogram. Există treisprezece aplicații de aur pentru căpăstrele de cai cu imagini de oameni, animale și plante – obiecte care sunt rare în arheologia tracilor. Alte două obiecte dreptunghiulare sunt aurii cu figuri de războinici în picioare, folosite ca decor pentru teaca sabiei. Există o decoraţie circulară masivă pentru armura regelui. Mânerul tijei este si el auriu. În mormânt sunt așezate vase de aur cu două mânere pentru băut vin, numite și kiliks, și o coroană de aur remarcabilă cu crenguțe, frunze și ghinde și multe alte obiecte.
După înmormântare, intrarea în primele două camere a fost zidită, iar coridorul a fost umplut cu pietre și pământ. Faţada a fost îngropată și ascunsă vederii.” DETALII
Mormântul tracic de la Kazanlăk este un mormânt tracic de tip stup. Descoperit în anul 1944, mormântul este situat în apropiere de capitala antică tracică Seuthopolis şi face parte dintr-o necropolă mare, de origine tracică. Mormântul cuprinde un coridor îngust și o cameră de înmormântare rotundă, care sunt decorate cu picturi murale reprezentând un tânăr cuplu trac la o ceremonie funerară. Picturile murale sunt memorabile pentru caii splendizi și mai ales pentru gestul de adio, în care cuplul și-a apucat reciproc încheieturile mâinilor, într-un moment de tandrețe și egalitate. Picturile sunt capodoperele artistice descoperite pe teritoriul Bulgariei, datând din Perioada Elenistică, cel mai bine conservate. Imaginea femeii din picturile murale este reprezentată pe reversul monedei bulgare de 50 stotinki, emisă în anul 2005.
Monumentul datează din secolul al IV-lea î.Hr. și a fost pus pe lista Locurilor din Patrimoniul Mondial UNESCO din 1979.
LACUL IOR: Spectacol de lumini, apă și muzică cu protest aferent din caiac
INSIDER 1: „Spectacolul de lumini, apă și muzică de pe Lacul IOR va continua zilnic astfel: De luni până miercuri – Un singur program de 30 de minute, începând cu ora 21:30. De joi până duminică – Două programe de 30 de minute, începând cu ora 21:30 și 22:30.” SURSA
INSIDER 2: „Printre jocuri de lumină, kitsch, muzică și haos, membrii Grupului Civic IOR – Titan și-au făcut auzite vocile în apărarea naturii și liniștii din parc. Pe lac, caiacele arborau mesaje precum: „ȚEAPĂ PE APĂ”, „LAC DISTRUS PE 4 MIL €” sau „KITSCH LA PUTEREA 3”. În același timp, grupuri de cetățeni de pe aleea din jurul lacului au ținute bannere pe care scria: „VREM PARC NATURAL, NU CARNAVAL PENAL!” sau „ADIO NATURĂ! N-AR MERGE ȘI O BORDURĂ? „.
Acțiunea Grupului Civic IOR – Titan nu este un simplu protest. Este un manifest cât se poate de serios din partea unor oameni care au luat soarta orașului în propriile mâini atunci când acestea nu mai servesc interesului public.” SURSA
N.R.: Fântânile arteziene din Parcul IOR au fost inaugurate weekendul trecut cu ocazia Zilei Internaționale a Copilului. Spectacolul de sunet și lumină durează 30 minute. Primarul invită cetățenii pentru a contribui cu propuneri de melodii care să fie incluse în program.” DETALII
Melodiile din program:
-I don’t want to miss a thing (Aerosmith)
-Innuendo (Queen)
-Presto (Epica)
-Mariage d’amour (George
Davidson)
-Bohemian Rhapsody – Queen
-Balada lui Ciprian Porumbescu (Ion Voicu)
-Ciocarlia (Tudor Pană)
Date tehnice: Fântâna arteziană este amplasată în Parcul Alexandru loan Cuza (IOR) între Podul Liviu Rebreanu și Insula Pensionarilor și are „4 platforme plutitoare din oțel inoxidabil pe care sunt amplasate echipamentele destinate jocurilor de apă. Sunt 9 jocuri de apă, iar jeturile se sincronizează cu muzica de pe fundal: umbrelă de apă, parabolice perimetrale, jet de apă cu aer comprimat, jet pivotant pe o axă, jet pivotant pe 2 axe, jet înalt, gol pe interior, jet multiform și jet pulverizare apă.
Se va construi și o a doua fântână, mai mică, în Parcul Teilor de pe strada Brățării. Ambele fântâni din sectorul 3 fac parte dintr-un proiect de 6 milioane euro, realizat cu fonduri europene.
NOAPTEA MUZEELOR: Nicușor Dan a deschis poarta Primăriei Generale și cetățenilor fără jalbă în proțap
INSIDER 1: ” Peste 1000 de persoane au vizitat în doar câteva ore Primăria Municipiului București care s-a alăturat pentru al 4-lea an consecutiv evenimentului “Noaptea Muzeelor”. Până la miezul nopții au avut loc tururi ghidate ale clădirii, expoziții, concerte de muzică live, proiecţii de filme istorice şi instalaţii participative. Adresa: Bulevardul Regina Elisabeta nr 47.”
INSIDER 2: „Stimate dle primar Nicușor Dan, în toate capitalele din Europa pe unde am fost, și am văzut destule, Slavă Domnului, sediile primăriilor se pot vizita oricând, sunt deschise mereu publicului (măcar o aripă, iar vizitarea este evident gratuită). Când și la noi așa ceva?” SURSA
N.R.: „Clădirea impunătoare de pe Bulevardul Regina Elisabeta, vizavi de Parcul Cișmigiu, adăpostește astăzi Primăria Capitalei. A fost ridicată inițial, între 1906–1910, pentru a găzdui Ministerul Lucrărilor Publice. Arhitectul Petre Antonescu, unul dintre marii creatori ai stilului neoromânesc, a conceput o construcție monumentală, cu arcade elegante, coloane masive și un turn central care domină perspectiva bulevardului. Fațada este decorată cu elemente inspirate din tradiția medievală și brâncovenească, dar și cu detalii clasice, ceea ce conferă clădirii un aer de echilibru între modernitate și tradiție. La fel de impresionant ca exteriorul este și interiorul palatului, gândit pentru a reflecta prestigiul instituției. Holurile largi sunt decorate cu coloane și arcade de piatră, iar scările monumentale conduc spre săli spațioase, cu plafoane înalte și vitralii care lasă lumina să cadă în valuri colorate. Detaliile din lemn sculptat, mozaicurile și ornamentele discrete întregesc atmosfera de solemnitate și eleganță.
De-a lungul timpului, Palatul a fost martor al unor momente istorice importante și a supraviețuit cutremurelor și bombardamentelor, rămânând unul dintre reperele arhitecturale ale Bucureștiului. Din 1992, clădirea găzduiește Primăria Municipiului București, păstrându-și rolul de centru al deciziilor care dau formă orașului. Astăzi, trecând prin fața sa, nu putem să nu admirăm forța și rafinamentul unei construcții ce ilustrează aspirațiile Bucureștiului de început de secol XX – un oraș european, dar cu rădăcini bine ancorate în tradiția românească.”
ARHIVĂ: NOAPTEA MUZEELOR: Mii de românii au stat la coadă să viziteze Palatul Cotroceni. Gratuit și fără programare! OXXO BNR: Coadă de 2-3 ore numai în Ziua Porților Deschise sau Noaptea Muzeelor OXXO NOAPTEA MUZEELOR: Palatul Comerţului devine Muzeul Designului Ermetic. Hermes nu doarme! OXXO NOAPTEA MUZEELOR: Experiment muzeal din 3017 despre cum locuiesc bucureștenii în 2017 OXXO NOAPTEA MUZEELOR: Noutăţi în circuitul turistic: Muzeul Pompierilor şi Pensionatul Domnesc de Fete OXXO NOAPTEA COMORILOR: Topazul de Ural, mândria lui Emil Constantinescu, expus la Muzeul de Geologie OXXO MUZEUL TEHNICII: „Expoziția temporară Lego a fost luată cu asalt de viitorii mari ingineri și cercetători români sau de origine română!” OXXO FOTOREPORTAJ: O noapte în grădina geniilor OXXO RĂDĂCINI: Bijuteriile de familie ale României, adânc îngropate în noi. „Îşi scot strămoşii degetele-afară!” OXXO ANIVERSARE: Columna lui Traian are MCM ani. Copia din România merge pe LXXXIII… OXXO COSTUMUL MADRIGAL: Cel mai mic muzeu din România care poate fi transportat cu bicicleta
SECTOR 3: În premieră, strada Zizin „deschisă” pietonilor – teatru, activităţi creative, sportive, demonstraţii ecvestre și canine
INSIDER: „Străzi deschise, Bucureşti Promenadă urbană” activează, în premieră, în acest weekend (18,19 mai 2024), o nouă zonă a Capitalei, Strada Zizin din sectorul 3 (între Strada Foișorului şi Strada Brândușelor). Aici vor fi organizate activități dedicate familiilor cu copii, de la spectacole de teatru, activităţi creative și sportive, expoziţii tematice şi demonstraţii ecvestre și canine, între orele 09:00 și 21:00.
Program artistic pe Strada Zizin. Sâmbătă şi duminică, începând cu ora 9.00, copiii și părinţii sunt invitaţi să participe la o serie de activităţi sportive, în zone special amenajate cu teren de baschet și masă de ping-pong.
În cursul zilei de sâmbătă, Inspectoratul General al Jandarmeriei Române – Biroul tradiţii, cultură şi asistenţă religioasă vă invită să vă bucurați de o fascinantă „Expoziţie de uniforme de epocă” – perioada 1850-1948, din colecţia Muzeului Jandarmeriei Române, începând cu ora 10.00.
Tot sâmbătă, participanţii vor fi încântaţi de demonstraţii cu echipaje ecvestre și canine, organizate de Direcţia Generală de Jandarmi a Municipiului Bucureşti, în intervalul 10:00-14:00, iar Brigada Specială de Intervenţie a Jandarmeriei Române va crea momente speciale printr-un program dedicat de exerciții de autoapărare.
Pe parcursul weekendului, sâmbătă, începând cu ora 15.00, și duminică, de la ora 10.00, cei mici, dar şi părinţii sunt invitați la spectacolul de teatru „Ciofu cel viclean”, susţinut de Trupa de teatru Cartea cu povești româneşti, iar artiştii Teatrului Nottara îi vor încânta cu piesa de teatru „Prinţesa răsfățată”, cu două reprezentaţii sâmbătă, 18 mai, în intervalele 11.00-11.30 şi 12.00- 12.30.
Totodată, spectacolul de teatru al bine-cunoscutei poveşti „Cei trei purceluşi” face parte, de asemenea, din programul dedicat copiilor și va fi pus în scenă de Teatrul Excelsior, duminică, de la ora 11.00.
În programul artistic special creat pentru Strada Zizin sunt incluse şi activităţi educative, ateliere de creaţie, jocuri interactive și spectacole de animație pentru copii, organizate de AKKA Show, Teatrul „Ion Creangă” și Rolling Strings Puppet Show, care îi vor încânta pe cei mici.
Serile din weekendul 18-19 mai se încheie cu concerte live de muzică pop, percuţie şi populară, susţinute de elevii Şcolii de Artă din Bucureşti.” DETALII
ARHIVĂ: STRĂZI DESCHISE: „O noapte furtunoasă” întreruptă de „pauza de sfințire”. „Ochii minții” spălați de Frăția Ortodoxă! OXXO BUCUREȘTI: Statui Vivante pe Străzi Deschise OXXO LECȚIA DE ISTORIE VIE: Dacă tot avem „Străzi Deschise”, dacii și romanii s-au luptat în fața Muzeului Național de Istorie al României OXXO DÂMBOVIȚA DELIVERY: Teoretic, s-a deschis cel mai mare spațiu nefolosit al Bucureștiului. Practic, avem unde, avem cu cine, dar nu avem cu ce!
GRĂDINA PALAS, IAȘI: Festival du Bonheuer, festival culinar din mijlocul sistemului solar. „Imn de laudă mâncării, înălțat în cerul gurii!”
INSIDER: „Festivalul culinar „Festival du Bonheur”
16-19 mai 2024, Parcul Palas, Iași.
Zi sau noapte, planetele din parc continuă să ne fascineze. Pășește-te într-o lume a planetelor strălucitoare – o instalație fascinantă pentru toate vârstele. Luminează-ți galeria foto!” SURSA
SHAKESPEARE VILLAGE: Sat din epoca elisabetană, în Parcul Romanescu din Craiova. Are și o zonă camping!
INSIDER: „Una dintre atracțiile ediției Festivalului Shakespeare de anul acesta este satul de la 1600, amplasat în Parcul Romanescu, zona Hipodrom. Ziua puteți vedea cum făuresc o armură sau alte obiecte din epocă și le puteți și cumpăra, seara au loc spectacole de teatru și concerte. Nicăieri nu este ca la Craiova!” SURSA
„Vom reinterpreta un sat din epoca elisabetană, unde vom avea, din Marea Britanie, fierar, croitor, cizmar, bucătari, artizani care bat monede și așa mai departe, dar și artizani din România care vor veni cu propriile lor produse”, a mai spus Vlad Drăgulescu, directorul festivalului.”
În Shakespeare Village există și un spațiu camping unde, după o zi plină de evenimente, vei putea chiar să îți așezi cortul și să dormi până a doua zi, când o iei de la început. PROGRAM
Accesul în satul medieval se va face pe baza de bilet. Intrare 34 lei. DETALII
ARHIVĂ: CRAIOVA: Festivalul Shakespeare a luat startul în kilturi și muzică de cimpoi OXXO SHAKESPEARE DIMENSION: Senzații vizuale, auditive & olfactive din piesa „Furtuna”. Primul spațiu imersiv dedicat operelor, la Promenada Mall Craiova!
SHAKESPEARE DIMENSION: Senzații vizuale, auditive & olfactive din piesa „Furtuna”. Primul spațiu imersiv dedicat operelor, la Promenada Mall Craiova!
INSIDER: „Primul spațiu imersiv dedicat operelor lui William Shakespeare – Shakespeare Dimensions – un loc unde spectacolul de teatru și inteligența artificială (A.I.) se îmbină, creând o experiență unică de realitate virtuală – ajunge Promenada Craiova. Astfel, în perioada 17 – 26 mai, în intervalul orar 10:00 – 22:00, vizitatorii pot experimenta senzații vizuale, auditive și olfactive inspirate de piesa „Furtuna” a lui William Shakespeare, având astfel posibilitatea de a explora un tărâm în care liniile dintre magie, natură și tehnologie se estompează, oferind o perspectivă unică asupra capodoperei celebrului autor englez. Instalația imersivă este parte integrantă din Festivalul Internațional Shakespeare care are loc în această perioadă la Craiova. Experiența imersivă durează 3 minute și este accesibilă pentru 5 persoane în același timp. Accesul este gratuit ” SURSA
N.R.: Promenada Mall Craiova, Etajul 1. Calea Severinului Nr.61.
ARHIVĂ: CRAIOVA: Festivalul Shakespeare a luat startul în kilturi și muzică de cimpoi
infoINSiDER.ro 