PRIMUL FLUX DE ŞTIRI TRIMISE DE CITITORI

Ultimele

„LA MULȚI ANI, GOGU NEAGOE!”/ 50: Cel mai apreciat caricaturist oltean cu titluri mondiale și europene – trei recorduri mondiale Guinness World Records!


INSIDER: „La mulţi ani, Maestre Gogu Neagoe, una dintre cele mai importante personalități ale artei și a fost desemnat caricaturist oficial al Jocurilor Olimpice de vară Paris 2024. În data 4 octombrie îl sărbătorim pe maestrul Gogu Neagoe este una dintre cele mai luminoase stele ale artei din România, cu o carieră bogată și contribuţii semnificative la promovarea culturii şi a artei în ţară și peste hotare, Maestrul Gogu Neagoe, caricaturist oltean, a fost desemnat caricaturist oficial al Jocurilor Olimpice de vară Paris 2024.

Caricaturistul Gogu Neagoe s-a născut pe 4 Octombrie 1976, în jud. Olt și a absolvit Colegiul Naţional „Frații Buzeşti” din Craiova, iar apoi Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” şi Facultatea de Drept a Universității din București. Caricaturi realizate de Gogu Neagoe vândute, pentru achiziția de defibrilatoare medicale automate pentru spaţii publice din municipiu, Slatina precum și pentru asigurarea unor seturi de analize medicale pentru 270 de femei din judeţul Olt. în vederea depistării timpurii a cancerului cancerului mamar. Dincolo de arta sa, Gogu Neagoe este apreciat pentru acțiunile sociale și umanitare. A organizat evenimente de sprijin pentru copii diagnosticați cu boli grave, a oferit caricaturi donatorilor de sânge la Centrul de Transfuzie Sanguină București și a susținut campanii de screening mamar gratuit în județul Olt, în cadrul proiectului „Susține lupta împotriva neoplasmului mamar”. Caricaturistul este cunoscut pentru evenimente sociale umanitare din Bucuresti și pentru județul Olt, a susținut cazul lui Mateo pe data de 28 mai 2023. Mateo este băiețelul unei polițiste, agentă la Institutul de Studii de Ordine Publică. Micuţul, la 1 an și 2 luni a fost diagnosticat cu paralizie cerebrală infantiă. Caricaturistul oltean Gogu Neagoe care a oferit caricaturi, drept de mulțumire pentru eforturile donatorilor și ale medicilor de la Centrul de Transfuzie Sanguină București. Evenimentul umanitar organizat de Gogu Neagoe și a avut loc între 16 și 19 noiembrie 2022-2023, la Centrul de Transfuzie Sanguină Bucureşti. Caricaturistul Gogu Neagoe a realizat 246 de portrete participantilor la crosul pentru viata „Hope Run for Alexandra”, desfăşurat în data de 1 marite 2020, în Capitală. Portretele caricaturi au fost realizate in timp de 6 ore fără pauză.

Gogu Neagoe deține trei recorduri mondiale Guinness World Records și a câștigat, de-a lungul anilor, numeroase distincţii culturale în România, Statele Unite ale Americii și Europa, fiind cel mai apreciat caricaturist cu titluri mondiale și europene.

Gogu Neagoe este frecvent invitat în juriul festivalurilor de folclor, muzică populară și artă vizuală din toată țara de la „Cerbul de Aur” Corabia de aur Olt și Festivalul Mamaia, până la festivalul de folclor pentru copiii precum „Căluşul Românesc” Slatina Olt. De-a lungul carierei sale, a participat la numeroase concursuri şi expoziții naționale și internaționale de pictură și caricatură, impresionând publicul şi criticii cu creațiile sale ingenioase și pline de umor.

A fost desemnat caricaturist oficial al Jocurilor Olimpice de vară Paris 2024, iar printre portretele sale se numără cele ale sportivilor Pan Zhanle, Kyle Chalmers și David Popovici, Sabrina Voinea, Novak Djokovic și sunt foarte multe portrete realizate. Lucrările sale au ajuns în colecții particulare din România și din străinătate, Caricaturile artistului sunt expuse în Australia, SUA, Iran, Franţa, Italia, Germania, China, Japonia, Bulgaria, Belgia, Grecia. Gogu Neagoe este invitat la Festivalul Național concurs de Umor „Oltenii şi Restul Lumii” din Slatina, județul Olt, unde adună alături de el alți artişti talentați și împărtășește pasiunea sa pentru artă cu publicul larg. Gogu Neagoe este Ambasador Cultural al Academiei Internaționale „Mihai Eminescu” şi a fost distins cu un înalt premiu la Gala premiilor de excelență „10 pentru Craiova”, organizată cu ocazia celei de-a cincea ediții, în data de 1 Decembrie 2022.

Gogu Neagoe a iniţiat și anual organizează concursul de creaţie plastică, ‘Școala mea cea mai frumoasă, pentru elevii cu vârste între 6 și 16 ani, din comunele și satele judeţului Olt. Maestrul caricaturist oltean a fost premiat locul 3 din partea IPA Secţia Română „SPIRIT ȘI PASIUNE ÎN UNIFORMĂ” artistul s-a înscris cu 6 portrete Secțiunea Artă. Concursul pe 6 secţiuni, s-a desfăşurat în perioada 01.02-15.02.2024 pentru membrii IPA. Maestrul Gogu Neagoe a reprezentat cu onoare IPA Regiunea 1 Dolj – IPJ Dolj. Un concurs de arta cultura organizat de IPA SECŢIA ROMÂNĂ pe Secțiuni.

Cu ocazia acestei zile de naștere, dorim să-i urăm La mulţi ani! Fie ca anii care vin să fie la fel de plini de succes şi bucurie, și să continue să ne încânte cu arta talentul sa. Gogu Neagoe este nu doar un artist, ci și un simbol al evenimente sociale în lupta cu sănătate ce marchează cariera caricaturistului. La mulţi ani, maestre!” DETALII

ARHIVĂ: CARTEA RECORDURILOR: România deține 85 recorduri mondiale – primul, in 1986! OXXO PELIN: Mihai Stănescu vinde umor negru cu cana!

„TRIUNFO” de VIRGIL SCRIPCARIU: „Triumful binelui” a venit din Portugalia în scuarul dintre Casa Miței Biciclista și Biserica Amzei


FUNDAȚIA AMZEI: „Nu întâmplător, imaginea identitară a fundației este desenul sculpturii lui Virgil Scripcariu “Triumful binelui”.
Suntem bucuroși că în primul nostru proiect de spațiu public, Scuarul Amzei, vom prelua sculptura expusă în premieră în 2024-2025, în fața portalului principal al bisericii Mănăstirii Batalha/Portugalia. Faptul că sculptura a fost în atenția a peste 200.000 de vizitatori ai sitului, veniți din toată lumea, ne onorează și ne încurajează să fondăm ceva recuperator pentru București. Pe 4-5 octombrie, sculptura va fi găzduită în Scuarul Bisericii Amzei. O apariție temporară, înainte de amplasarea sa definitivă în scuar.” SURSA

N.R.: Virgil Scripcariu este licenţiat în arte plastice, în anul 2003, la clasa maestrului Vasile Gorduz. A continuat studiile, aprofundând tema portretului în sculptură. Din 2004, participă la expoziții de grup în România şi în străinătate, realizează expoziţii personale şi amplasează lucrări în spaţiul public. Practică sculptura figurativă, dar creează şi instalaţii de obiect cu mesaj ecologic, social, spiritual. Face parte din comunitatea România Tradiţiilor Creative. În 2006, s-a stabilit cu familia la Piscu, fost sat de olari în apropierea Bucureştiului. Împreună cu soția lui, Adriana, istoric de artă, a pornit un proiect de cercetare şi punere în valoare a patrimoniului cultural din localitate. În 2021, a inaugurat Muzeul-atelier Şcoala de la Piscu, un hub cultural dedicat ceramicii ţărăneşti şi tehnicilor tradiţionale şi artei contemporane. Locul este recunoscut la nivel european, primind Premiul Europa Nostra 2022, la secţiunea Educaţie, Formare, Meşteşug.

Fundației Amzei, aflat pe str. Biserica Amzei 16-18, București sector 1.

ARHIVĂ: SUPERMAM by VIRGIL SCRIPCARIU: Superioritatea gingășiei mamei în lumea Supermanilor recunoscută și în București OXXO ILFOV: Muzeul Oalelor de Pisc, peste 1000 de piese de ceramică expuse, artă contemporană, ateliere de olărit, linogravură, pictură pentru adulți & copii

ȘTIAȚI CĂ: Rinocerul are statuie în Craiova? Șoferii neexperimentați îl mai „vânează” prin sensul giratoriu!


INSIDER: „Știați că în Craiova rinocerul are statuie? Într-un sens giratoriu la intersecția străzii Doljului cu strada Brazda lui Novac. Apropo de noua împărțire a României (pro și contra… rinoceri?!) după lansarea de ieri a melodiei trupei Taxi „Când Rinocerii”

DAN TEODORESCU: „Am fost inspirat, în mod evident, de piesa de teatru Rinocerii, de Eugen lonescu. Practic, nu sunt rinocerii mei. Drept care, pentru orice neclarităţi, sugestii sau reclamații, vă rog să vă adresaţi autorului piesei”

Melodia este cântată de solistul Dan Teodorescu dar cu versuri rostite în videoclip de fiecare dintre cele 31 de personalităţi din lumea teatrului, literaturii, jurnalismului, dar şi sportului. Printre acestea se numără David Popovici, Valeriu Nicolae, Carmen Dumitrescu, Mihai Bendeac, Radu Hossu, Oana Gheorghiu, Melania Medeleanu, Florin Ristei, Radu Paraschivescu, Lora, Lucian Mândruţă, Mihai Călin, Corina Băcanu, Gelu Duminică, Emilia Popescu, Angela Gheorghiu, Mircea Cărtărescu, Natalie Ester, Cătălin Striblea, Radu Buzăianu, Ilona Brezoianu, Amalia Enache, Cornel Ilie, David Popovici, Teodor Baconschi, Oana Pellea, Andrei Ciobanu, Florin Negruţiu, Irina-Margareta Nistor, Emilia Şercan, Alex Bogdan şi Victor Rebengiuc.

N.R.: „Rinocerii (titlul original în franceză Rhinocéros) este o piesă de teatru scrisă de Eugen lonescuîn 1959. Este considerată una dintre lucrările cele remarcabile ale teatrului absurd. Premiera românească a piesei „Rinocerii” a avut loc la Teatrul de Comedie din București, în data de 10 aprilie 1964, în regia lui Lucian Giurchescu. Pe durata celor trei acte, locuitorii unui mic oraș francez sunt transformați în rinoceri. Figura principală a piesei, Berenger, un om obişnuit și simplu, de multe ori subevaluat și criticat pentru dependența sa de alcool, se dovedește a fi singurul om care nu face parte din această metamorfoză.” DETALII

N.R.: „Acum patru ani o șoferiță din Craiova de 37 de ani, în timp ce conducea un autoturism pe strada Brazda lui Novac, la intersecţia cu strada Doljului, nu a adaptat viteza la condiţiile de drum, a pierdut controlul volanului, a intrat în sensul giratoriu și în urma impactului, „Rinocerul” a fost pus la pământ.” DETALII

ARHIVĂ: PEȘTERA COLIBOAIA, BIHOR: Cele mai vechi desene de peșteră de pe Terra. Rinoceri păroși și un suflet de artist de acum 35.000 de ani OXXO GÂNDACUL RINOCER: Cea mai puternică ființă pe Terra ridică de 850 ori greutatea sa! OXXO BIROCRAŢIE: Japonia este ţara gheişelor. România, ţara ghişeelor!

DAVID de MICHELANGELO din LEGO: Înaltă de 5,17 metri și 647 kilograme, cu 635.206 piese și 3.000 de ore de muncă, expusă în Bergamo, Italia


INSIDER: „Statuia LEGO David în mărime naturală din 635 206 piese lego: Înălțime: 5.17 m și Greutate: 647 kg, Peste 3.000 de ore de artă și dăruire. Bergamo, Italia la MAB25. Design de Pierluigi Alberto Cervati. Disponibil pentru închiriere sau achiziționare.” SURSA

N.R.: „O reproducere a lui David de Michelangelo la scara 1:1 a fost expusă în premieră la Bergamo în Piazza del Sagittario a ChorusLife (20 și 21 septembrie 2025). A fost atracţia principală a Mab Bergamo, aflat acum la a noua ediție și organizat anul acesta în noul cartier smart al oraşului, combinând experiența, „Oraşului Cărămizii” (un punct de referință pentru iubitorii de Lego din 2014) cu cadrul contemporan al Choruslife, o fostă zonă industrială complet regenerată și returnată comunității ca un nou centru de socializare, divertisment și servicii. De-a lungul anilor, evenimentul a atras mii de vizitatori, inclusiv din afara oraşului Bergamo, devenind un eveniment cheie în panorama națională a evenimentelor dedicate celor mai faimoase construcții din lume.

Un proiect semnat de Pierluigi Alberto Cervati, un artist cunoscut pentru lucrări ambițioase cu o puternică valoare simbolică: în 2022 a finalizat cea mai mare navă plutitoare realizată din LEGO, fără a utiliza lipici sau suporturi structurale interne sau externe, o reproducere a navei Costa Diadema (realizată cu peste 200.000 de cărămizi), omagiu adus memoriei soției sale, Beatrice Da Ros, care ii împărtăşea pasiunea pentru lumea LEGO-cuplul deschisese împreună magazinul „La Città del Mattoncino” in Bergamo în 2014, şi a decedat în noiembrie 2021, la doar 40 de ani.

În 2023 a creat mozaicul lenticular Guinness World Record, de peste 51 de metri pătrați – lung de 16,83 metri, lat de 3,06 metri și compus din 811.008 inserții Lego, creat cu contribuția a peste 400 de copii din secțiile de pediatrie italiene, prezentat cu ocazia desemnării oraşelor Bergamo & Brescia ca și Capitale ale Culturii, Italia 2023.” DETALII

N.R.: „David este o capodoperă a sculpturii în marmură din Renaşterea italiană, creată între 1501 și 1504 de Michelangelo. Cu o înălțime de 5,17 metri, David a fost prima statuie colosală din marmură a Renașterii, un precedent pentru secolul al XVI-lea și ulterior. David a fost inițial comandat ca una dintr-o serie de statui a doisprezece profeți care urmau să fie poziționate de-a lungul acoperişului din capătul estic al Catedralei din Florența, dar a fost plasat în piața publică din faţa Palazzo della Signoria, sediul guvernului civic din Florența, unde a fost dezvelit pe 8 septembrie 1504. În 1873, statuia a fost mutată la Galleria dell’Accademia din Florenţa. În 1910, ο replică a fost instalată la locul original din piaţa publică. Figura biblică David a fost un subiect predilect în arta florentină. Datorită naturii figurii pe care o reprezenta, statuia a ajuns curând să simbolizeze apărarea libertăților civile, întruchipată în constituția din 1494 a Republicii Florenţa, un oraș-stat independent ameninţat din toate părțile de state rivale mai puternice și de aspirațiile politice ale familiei Medici.” DETALII

ARHIVĂ: ROLUG @ PARKLAKE: „Fie ca Forța cărămizilor LEGO să fie cu tine!” OXXO PARKLAKE: McLaren MCL35M refăcută din 288.315 piese de lego, în mărime naturală OXXO BUGATTI CHIRON, LEGO 1:1: Mașină de 1.5 tone, asamblată fără adeziv dintr-un milion de cărămizi și motor din elemente Lego Technic. Viteza de 20 km/h! OXXO BUDAPESTA, UNGARIA: Primul tramvai LEGO în mărime naturală din lume. Are 11.5 metri, cântărește 4,5 t și au fost necesare 1,8 milioane de cărămizi LEGO! OXXO CARTEA RECORDURILOR: Diorama Star Wars cu 1500 minifigurine și peste un milion de piese lego pe suprafața de 45.7 metri pătrați la Art Safari din București OXXO INVAZIA GIGANȚILOR: Avionul prezidențial SUA a aterizat în Berceni. Executat la scara 1:7 dintr-un milion de piese Lego. Fără Trump! OXXO LEGO IN SEATTLE: Primul artist care a transformat piesele de jucărie în artă universală! OXXO MINIFIG SCAN: Aplicație pentru fanii Lego de identificare a minifigurinelor „surpriză” din Seria 25, direct din cutie!

„REGELE MIHAI”: Sculptura de bronz cu ochi albaștri – creația artistei plastice Silvia Radu, Expoziţia Regală Palatul Elisabeta


INSIDER: „Regele Mihai”, sculptura cu ochi albaștri – creația artistei plastice Silvia Elena Radu, Expoziţia Regală „Palatul Elisabeta”.

N.R. 1: „Marți, 5 noiembrie 2013, în preajma aniversării zilei onomastice, Majestatea Sa Regele a prezidat un dejun la Palatul Elisabeta. Au fost prezenți, alături de Principesa Moştenitoare și de Principele Nicolae, membri ai Consiliului Regal, membri ai Academiei Române, artişti plastici și muzicieni, oameni de afaceri și jurnaliști, înalți reprezentanți ai Armatei și Diplomației române. Cu ocazia prânzului, a fost dezvelit bustul în bronz al Regelui, lucrare recentă a marii noastre artiste plastice Silvia Elena Radu.” SURSA

FOTO: Daniel Angelescu, Casa Regală a României

N.R. 2:Silvia Elena Radu (n. 30 iunie 1935, Pătroaia-Vale, Crângurile, Dâmbovița, România – d. 25 mai 2025, București, România) a fost o sculptoriță și pictoriță română, soția sculptorului Vasile Gorduz. Absolventă, în 1960, a Academiei de Arte Frumoase (Institutul de Arte Plastice „N. Grigorescu”), clasa Profesorului loan Lucian Murnu. Din 1961 expune la majoritatea expozițiilor anuale, municipale și ocazionale organizate de Ministerul Culturii şi de Uniunea Artiştilor Plastici din România.” DETALII

ARHIVĂ: PALATUL ELISABETA: Locul unde Regele Mihai I a semnat actul de abdicare. Se vizitează doar în weekend-urile de vară – Parcul Herăstrău, lângă Muzeul Satului

SUA în ROMÂNIA: Ambasada SUA nu are fonduri pentru pagina de Facebook, iar Mc Donald’s are adaos până la 1600 %


INSIDER: „Austeritate – În timp ce Ambasada SUA nu are fonduri pentru pagina de Facebook, la Mc Donald’s comisionul este intre 0-1600 % ?!”

U.S. EMBASSY BUCHAREST ROMANIA: În lipsa fondurilor alocate pentru desfăşurarea activităţii, această pagină de Facebook nu va mai fi actualizată până la reluarea completă a activităţii, cu excepţia mesajelor urgente de securitate şi siguranţă.

În prezent, serviciile pentru paşapoarte şi vize la Ambasadele și Consulatele Statelor Unite din străinătate vor continua în perioada în care nu există fonduri alocate pentru desfășurarea activităţii, în măsura posibilităților. Nu vom actualiza acestă pagină, cu excepția mesajelor urgente de securitate și siguranţă. Pentru informații cu privire la serviciile și operaţiunile curente, vizitați travel.state.gov.” SURSA

PALATUL ELISABETA: Locul unde Regele Mihai I a semnat actul de abdicare. Se vizitează doar în weekend-urile de vară – Parcul Herăstrău, lângă Muzeul Satului


INSIDER: „Expoziția Regală „Palatul Elisabeta”. Dacă aș fi putut să fac o singură fotografie la interior, aș fi ales doar tabla de șah a familiei regale. Piesele tocite ale unui joc de șah nu mint niciodată. Ele sunt dovada că la acea masă s-a consumat multă pasiune și nu doar simpla umplere a timpului liber. Legenda spune că după moartea Reginei Ana, în 2016, Regele Mihai, în puținul timp rămas pe lumea asta, nu a mai jucat niciodată șah. Nici la acea masă și nicăieri în altă parte. Știu, prima explicație ar putea fi starea oricum precară de sănătate. Și am putea să ne oprim aici cu legenda. Sau ai putea numi asta un gest simbolic, până la urmă unul de iubire. Dar mai cred că momentul ăsta e și o expresie a suferinței. Ritualurile alea mici, pe care le ai cu omul de lângă tine, indiferent cine și ce este omul de lângă tine. Un ceai, cafeaua de dimineață, un film, o plimbare, cumpărăturile săptămânale, o partidă de șah, toate astea devin, în timp, o formă de viață în doi. Când dispare celălalt, toate lucrurile astea care îți dădeau sens rămân să mai fie umplute doar cu golul din fața ta.

(…) Nu luați „fotografia” cu care am plecat eu de aici drept referință. Pentru că da, nu se fac fotografii la interior, așa că va trebui să te descurci singur. Dar sunt multe altele care or să vă placă, e o promisiune. Locul ăsta e una dintre cele mai frumoase case în care veți fi intrat vreodată. Mai cred și că accesul publicului aici rămâne totuși un privilegiu. Palatul Elisebeta e chiar lângă Muzeul Satului, poate fi vizitat doar vara și doar în weekend. E 40 de lei biletul, în care e inclus și ghidajul. La care dacă se va nimeri să fie Cristi, fiți îngăduitori. Pe Cristi e posibil ca eu să-l fi prins în chiar prima lui zi în postura de ghid. Dar e un băiat foarte simpatic și chiar cred că merită susținut. Mi-ar plăcea să-l reîntâlnesc aici când o fi să revin. Pentru că da, categoric am să revin.
Doar și pentru o plimbare prin minunata grădină din curtea palatului, în care ai voie să faci și poze.” SURSA

N.R. 1: Palatul Elisabeta, aflat pe Șoseaua Kiseleff, la numărul 28, pe malul Lacului Herăstrău, lângă Muzeul Satului. Fosta reședință oficială a Regelui Mihai I este, în prezent, sediul Asociației Casa Majestății Sale, care a deschis aici o expoziție, pentru iubitorii de istorie și de artă. Palatul a fost construit între anii 1935-1937, după un plan al arhitectului Corneliu Marcu, într-un stil care îmbină elementele maure cu cele brâncovenești. Acest palat a fost ridicat pentru Principesa Elisabeta, sora regelui Carol al II-lea și fostă regină a Greciei, la cererea fratelui său, dar a fost folosit în acest scop doar în perioada 1937-1944. Prințesa a preferat să locuiască mai mult la Castelul Banloc, din Timiş, departe de agitația Bucureștiului.

După bombardarea Palatului Regal de pe Calea Victoriei, în august 1944, Regele Mihai fost nevoit să-și caute o altă reședință oficială. Astfel, cu acordul mătuşii sale, Regele s-a mutat temporar la Palatul Elisabeta, devenit astfel refugiu și curte regală, până la abdicarea acestuia, în decembrie 1947. De altfel, chiar aici, pe 30 decembrie 1947, într-una dintre camerele palatului, Regele a fost nevoit să semneze actul de abdicare, iar palatul a fost naționalizat de autoritățile comuniste. Palatul Elisabeta a devenit casă de protocol în perioada comunistă, iar în anii 1990 aici au funcționat un hotel şi un restaurant, interiorul clădirii fiind semnificativ modificat. Ajunsă în administrarea Regiei Autonome a Protocolului de Stat (RAAPPS), clădirea a fost apoi dată în folosință Regelui Mihai, pe toată durata vieții acestuia. Astfel, între anii 2001-2017, Palatul Elisabeta a fost reşedinţa oficială a Familiei Regale.

Începând cu anul 2020, impresionanta clădire a devenit sediul Asociației Casa Majestății Sale, care a organizat aici o expoziție regală, ce poate fi vizitată începând iulie până în septembrie. În această perioadă, palatul poate fi vizitat în fiecare zi de vineri, sâmbătă şi duminică, în intervalele orare 10-13 și 14-17. Biletele de intrare pentru copii, elevi, studenţi şi pensionari sunt 20 lei de persoană. Biletele pentru adulți sunt 40 de lei de persoană.” ALTE FOTO

N.R. 2: „Vizitatorii au acces în Salonul Mihai I, Galeria de Artă Contemporană, Salonul Carol I şi Elisabeta, Salonul Alb, Biroul Majestății Sale, Sala Regilor, Holul de Marmură şi Sufrageria Mare. De asemenea, vizitatorii au acces pe Platforma cu Lei și în grădina Palatului, acolo unde are loc în fiecare an Garden Party şi unde se află „Memorialul Copacilor”, care cuprinde arbori plantați de personalitățile regale şi şefii de Stat care au vizitat palatul, din anul 2001 încoace. La intrare în palat, sub arcada principală, există un magazin cu suveniruri.

Sunt expuse uniformele militare ale Regelui Mihai I, colecția de costume populare a Reginei Elena, decoraţii şi ordine regale, Colecția Regală de Artă Contemporană, portretele regilor și reginelor României din toate generațiile, precum şi masa din Sufrageria Mare, pregătită pentru dineurile oficiale.” SURSA

ARHIVĂ: ZIUA REGALITĂŢII: Maraton Regal şi petrecere cu VIP-uri dichisite la Palatul Elisabeta din Bucureşti OXXO PORŢI DESCHISE: Peste 1.000 de români au venit să-i cânte Regelui „Mulţi ani trăiască!”

CARAMEL & CARAMELA: Un Opel Vectra și jumătate, la propriu!


INSIDER: „Când ți se mărește familia și nu vrei să renunți la mașina ta.” SURSA

N.R.: „Caramel și Caramela – ,în interior, doar loc de dormit.”‘ „Bucureșteanul – proprietar, proiectant & autor și-a înmatriculat un vis.” VIDEO

Opel Vectra este o mașina de familie marca Opel, subdivizia General Motors din Germania. Acest autovehicul a fost produs și sub alte denumiri: Vauxhall Vectra (UK), Chevrolet Vectra (America Lantină), Holden Vectra (Australia). Producţia a început în anul 1988 pentru a înlocui modele mai vechi precum: Opel Ascona (Europa), Vauxhall Cavalier (UK), Holden Apollo (Australia), Holden Camira (Noua Zeelandă) și a încetat dupa 20 de ani, în 2008 fiind înlocuită de Opel Insignia (Europa), Vauxhall Insignia (UK), Holden Epica (Australia). Vectra este împărţită în 3 modele principale: Opel Vectra A (1988-1995); Opel Vectra B (1995-2002); Opel Vectra C (2002-2008). Inițial disponibilă ca sedan cu patru uși, o versiune hatchback cu cinci uși a apărut în martie 1989. A fost proiectată de Wayne Cherry, şeful de design Opel la acea vreme.”

ARHIVĂ: VIENA: Prima și singura camionetă Porsche 944 cu 6 roți din lume OXXO SAINT MAURICE, FRANȚA: „La Daffodil” – Peugeot 403 break (1966), lungime 20,10 metri – cea mai lungă mașină cu două axe! OXXO GIGA TUNING: Trenule, maşină mică, nici cu tirul nu mi-e frică. Prototip Audi, omologat la Techirghiol?

PARCUL HERĂSTRĂU: Basme și legende românești sculptate în piatră


INSIDER: „MIORIȚA” de Ioana Kassargian (n. 4 octombrie 1936, Bucureşti – d. 14 decembrie 1985, Bucureşti), sculptor român, a absolvit Institutul de Arte Plastice București (1953-1959) avându-l profesor pe Cornel Medrea. A lucrat o perioadă alături de lon Irimescu. A debutat în perioada comunistă, cu lucrări specifice realismului socialist (Oțelar, Darul vieții, Muncitor). Își va schimba însă mijloacele de expresie către forme sintetice, tema socialistă rămânând un pretext pentru experiențe abstracte. În 1963 este laureată a Premiului pentru sculptură a Uniunii Artiștilor Plastici. Între anii 1964-1967 execută în străinătate sculpturi monumentale de „plaine-air” pentru București. Câștigă o bursă de studii la Paris în anul 1967. A avut expozitții personale în anii 1966, 1970 şi 1976. A expus în mai multe expoziții colective: Expoziția anuală de stat (1962), Paris, Bienala tineretului („Cap de tânără fată” 1963), Paris, „Musee Galliera”, Hommage a Brancusi de la sculpture roumaine contemporaine (1976).

LEGENDA DOCHIEI (1965), sculptură in piatră de Măgura – autor Gheorghe Iliescu-Călinești (n. 14 iulie 1932, Călinești, județul Argeş – d. 12 martie 2002), sculptor român, reprezentant al sculpturii avangardiste. Tatăl său era cioplitor în lemn (ajuns renumit pentru că sculpta cu mult har catapetesme de biserici, pe care le picta losif Keber), astfel că Gheorghe Iliescu a învăţat încă din copilărie tainele acestui meşteşug. După ce a absolvit școala primară din comuna natală și Liceul „N. Bălcescu” din Piteşti, a urmat cursurile Academiei de Arte Frumoase „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti, secţia Sculptură, la clasa profesorului sculptor Cornel Medrea.

FĂT FRUMOS, sculptură piatră de Albeşti (1965) – 280x130x35 cm. Ion Lucian Murnu (n. 2/15 noiembrie 1910, Bucureşti d. 12 aprilie 1984, București) a fost un sculptor, desenator și pictor român, cunoscut mai mult de iniţiați decât de publicul larg. S-a născut dintr-o familie de intelectuali de origine aromână, cu o puternică cultură clasică, fiind fiul graficianului şi caricaturistului Ary Murnu şi nepotul fratelui acestuia, George Murnu, unul din traducătorii în limba română ai epopeilor Iliada şi Odiseea.

Ion Lucian Murnu s-a înscris în 1930 Academia de Arte Frumoase din Bucureşti, unde a studiat sculptura sub îndrumarea lui Oscar Han şi desenul cu Camil Ressu, absolvind în 1936. Ca student, a lucrat şi în atelierul lui Corneliu Medrea. Între octombrie 1938 și iunie 1940, și-a continuat studiile postuniversitare cu o bursă la Accademia di Romania, la Roma. în perioada în care a studiat la Roma, a supravegheat executarea unei copii de pe Columna lui Traian, comandată de statul român. A fost mobilizat şi a luptat în al Doilea Război Mondial pe frontul din Crimeea. Revenit la viața civilă, s-a angajat în 1943 la Facultatea de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti, unde a urcat una câte una treptele universitare în cadrul până la cea de profesor la Catedra de Sculptură, în 1976. Este considerat unul dintre cei mai dăruiți profesori” ai Institutului de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti, astfel că prin activitatea didactică a format o serie de tineri artişti, între care au excelat: Silvia Radu, Vasile Gorduz, Victor Roman, Gheorghe Apostu, Vladimir Predescu, Dinu Rădulescu, lon Condiescu. Tânărul Murnu a cultivat o sensibilitate deplin clasică într-o epocă în care arta universală descoperea abstractul, geometrismul și chiar primele forme ale minimalismului. În tinerețe, a fost influenţat şi de Mac Constantinescu. Murnu a părăsit sculptura în momentul în care proiectele de monumente, de o mare noblețe și rafinament, nu i-au mai fost acceptate nici în anii ’40, nici în anii ’50. S-a retras către desen şi pictură şi către o sculptură care se esențializează, care pierde aura preclasicului și liniştea discursului clasic.

„MEȘTERUL MANOLE” (1965). Silvia Elena Radu (n. 30 iunie 1935, Pătroaia-Vale, Crângurile, Dâmbovița, România – d. 25 mai 2025, București, România) a fost o sculptoriță și pictoriță română, soția sculptorului Vasile Gorduz. Absolventă, în 1960, a Academiei de Arte Frumoase (Institutul de Arte Plastice „N. Grigorescu”), clasa Profesorului loan Lucian Murnu. Din 1961 expune la majoritatea expozițiilor anuale, municipale și ocazionale organizate de Ministerul Culturii şi de Uniunea Artiştilor Plastici din România.

FATA BABEI ŞI FATA MOŞULUI. Constantin Foamete (n.decembrie 1932 Crișcăuţi, Județul Soroca (interbelic) – d. 13 septembrie 1998) a fost un sculptor monumentalist român. S-a născut în familia unui preot din satul Vadul Rașcov. Mama sa, Lidia Cernei, a fost învăţătoare la școala din Crișcăuţi. A absolvit al Institutul de arte plastice „Nicolae Grigorescu” din București în anul 1958. Preocupările lui Constantin Foamete s-au situat aproape exclusiv în aria sculpturii monumentale, dar a făcut și lucrări de artă decorativă, de asemenea monumentale (mozaic), și sporadic scenografie.” SURSA – WIKIPEDIA

N.R.: „Parcul Herăstrău se numește în prezent Parcul Regele Mihai I al României. În trecut s-a mai numit Parcul Carol al II-lea, Parcul Naţional, Parcul I.V. Stalin. Pe când avea această denumire, la intrarea în parc s-a aflat o statuie a lui Stalin, ridicată în 1951 și demolată în 1962. În prezent, pe aproximativ același loc, se află statuia lui Charles de Gaulle. Este cel mai mare parc din București, un situat în partea de nord a orașului, cu o suprafața totală de 187 ha. A fost construit în 1936 pe malurile Lacului Herăstrău (74 ha), parte a lanțului de lacuri antropice al râului Colentina. Aleea parcului ce înconjoară lacul are o lungime de 5,92 km.” DETALII

ARHIVĂ: ODESA, UCRAINA: Baciul moldovean din Miorița intră în Cartea Recordurilor. Cea mai mare statuie din lume dedicată ciobanilor!

SEWARD, NEBRASKA: „Cea mai mare capsulă a timpului din lume”, deschisă după 50 ani – un Chevrolet Vega nou, o motocicletă Kawasaki & 5000 suveniruri


INSIDER: „În Seward, Nebraska, a fost deschisă după 50 de ani ceea ce mulți numesc „cea mai mare capsulă a timpului din lume” ⏳🚗.

În 1977, membrii Trupei de cercetași 256 au avut o idee inedită: în loc de scrisori sau mici obiecte, au îngropat un Chevrolet Vega nou-nouț din acel an, alături de sticle de suc, ziare și chiar o motocicletă de dimensiuni reduse. 🏍

Inițiativa reflecta optimismul sfârșitului anilor ’70 și dorința de a păstra o bucată din cultura vremii pentru generațiile viitoare. Mașina, care costa atunci puțin peste 3.000 de dolari (conform etichetei originale de la dealer), a fost sigilată într-un seif de beton, protejată cu folie de plastic și înconjurată de suveniruri care spuneau povestea epocii. Pereții capsulei au fost pictați cu numele cercetașilor și cu murale colorate 🎨, transformând spațiul într-o combinație între monument și joc al memoriei, un experiment unic de conservare istorică. ⏳️’ SURSA

N.R.: „Fiecare oraş mic are ciudățeniile sale, dar Seward, Nebraska, cunoscut drept „Oraşul american de 4 iulie”, găzduia cea mai mare capsulă a timpului din lume, îngropată în 1975 de proprietarul magazinului local de mobilă, Harold Davisson. În interior se aflau peste 5.000 de artefacte din cultura americană, inclusiv un Chevrolet Vega nou-nouţ şi o motocicletă Kawasaki. Aproape 50 de ani mai târziu, oraşul a început să-şi dezvăluie secretele. Majoritatea oamenilor se aşteptau ca Chevrolet Vega din 1975, îngropat in capsulă, să fie o cochilie ruginită. În schimb, micuța Bowtie a ieşit din pământ arătänd surprinzător de întreagă. Câteva pete de rugină la suprafaţă şi o prelată de plastic erau tot ce se afla între ea şi cele cinci decenii petrecute in subteran. Nicio etanşare ermetică, nicio conservare magică, doar o boltă masivă de beton şi puţin noroc din Midwest. Acelaşi Vega care era nou-nout când a dat faliment. Localnicii l-au reglat şi l-au condus la parada de 4 iulie a oraşului Seward. Acesta este un moment de încheiere a cercului pe care nimeni nu l-a prevăzut, mai ales pentru o maşină adesea batjocorită pentru problemele sale de durabilitate şi fiabilitate.

Pentru context, Vega a fost răspunsul Chevrolet la importurile eficiente din anii ’70, uşor, accesibil şi, din păcate, predispus la coroziune. Acesta ar putea fi unul dintre cei mai curați supraviețuitori de pe Pământ şi nici măcar nu a atins un drum de o jumătate de secol.

Piramida masivă construită deasupra capsulei timpului in 1983 a fost atât un monument, cât și o problemă. Construită de Davisson pentru a proteja capsula și pentru a ajuta la obținerea Recordului Mondial Guinness pentru Cea mai mare capsulă a timpului din lume”, structura a protejat tot ce se afla sub ea, dar a făcut şi accesul aproape imposibil. Trish Johnson, fiica lui Harold Davisson, a explicat că nu aveau cum să ajungă la capsulă fără a îndepărta piramida în sine. Ceea ce au găsit înăuntru nu a fost doar Vega, ci o a doua maşină, un Toyota Corolla avariat de intemperii, parcată deasupra capsulei, şi tone de obiecte personale. De la scrisori şi jucării la picturi murale de familie pictate de copii care sunt acum şi ei părinţi, întreaga excavare a devenit o distorsiune temporală care a cuprins întregul oraş. Picturile murale făcute de fiicele lui Johnson erau încă parţial intacte și, în ciuda unor daune provocate de apă și căldură, zeci de scrisori şi artefacte au fost recuperate și expuse pentru ca localnicii să le revendice.”

ARHIVĂ: CAPSULA TIMPULUI: „Dacă românii nu mai ajung la stele, măcar să aducem stelele mai aproape de noi!” OXXO CAPSULA TIMPULUI: De ce oltenii ascultă muzică bună? Ca să nu se plictisească până în 2126!